jueves, 28 de abril de 2011

No gracias, ya estoy servida

De pequeña aborrecía el potaje, esa plasta grumosa llena de tropezones con hebras, que yo mareaba incesante con mi cuchara. Por supuesto la cosa no mejoraba por removerlo hasta el cansancio,  ni su color, ni su aspecto, nada parecía apetecible minutos después, cuando medio frío, tenía que hacer el esfuerzo por tragármelo. Por supuesto tenía mis trucos y mis métodos para librarme de semejante aprieto…



…pero al igual que le sucedía a la buena de Mafalda con la sopa, a veces la cosa no funcionaba. ¡Ni yoga, ni hipnosis, ni trucos que valgan!

Mi odio por el potaje creció a la misma velocidad que mi odio por el jamón, (ese pedacito de cerdo grasiento y salado que a veces se cuelga de una puncha en la despensa) o por la mortadela (ese pedacito o pedacitos de… ¿de qué?, bueno esa cosa rosada, blanca, verde y redonda).Los berros no me volvían loca, no sentía pasión por la coliflor, ni por la beterrada, y creo que me asqueaban los mejillones, pero aún más los berberechos, y del pulpo detestaba sus ventosas, y de algunos pescados sus escamas, colas y cabezas, con esos ojos amarillentos y vidriosos que parecían mirarme con aversión, como si me estuvieran condenado.  Pero intenté superarlo,  lo intenté con ganas, bueno… ¡y porque mi madre me obligaba!

Un día viendo en la tele una película descubrí que podía haber cosas mucho peores que un simple plato de potaje de lentejas molido…


… ¿A que ahora mismo te apetece una copa de helado de sesos de Mono? Eso sí, acompañado de la mejor  Serpiente Sorpresa del mundo, una experiencia culinaria sin parangón, algo que ya pude disfrutar  al ver a Indiana Jones en el Templo Maldito. Umm…

¡Cuántas exquisiteces por descubrir! Aquello abrió para mí las puertas de un universo todavía desconocido y me hizo ver que no había nada de malo en las verduras, ni en el jamón, y hasta me redimió (lentamente) con el potaje.

Hoy ya no tengo problemas con ciertos alimentos, me he educado gastronómicamente, (aún hay algunas manías, pero ¿qué quieres?) Y aunque mi dieta no es todo lo variada que me gustaría voy por el camino, eso sí, hay cosas con las que no puedo, ¡ni podré!… Ahí va un ejemplo:

AVISO: si eres escrupuloso o tienes un estomago sensible es mejor que no veas esto. La visión de semejantes alimentos (por llamarlos de alguna manera) podría causarte ciertas reacciones que no podrían gustarte.  ¡Y quien avisa…!

ADVERTENCIA: No ver esto si vas a comer en breve, estas comiendo o haciendo la digestión,  (no hace falta especificar ni entrar en detalles), créeme es por tu bien.

¿Preparad@s?


Que importante es viajar, culturizarse, experimentar, no temer a conocer nuevos sabores, texturas o perfumes. Es lo bueno de conocer otros países, poder acercarse a su cultura por los platos que ponen en la mesa. Así que viajaremos gastronómicamente por el globo, haciendo parada allá donde nos puedan ofrecer los platos más… asquerosos del mundo.  

¡Para que luego digan que comer es un placer!

Tailandia: ¿Qué hay allí, aparte de maravillosos rincones y templos budistas? Pues una importante oferta gastronómica. Desde la más apetecible a la que te revolvería las tripas.




La cocina tailandesa mezcla cinco sabores fundamentales: dulce, picante, agrio, amargo y salado. Algunos ingredientes comunes utilizados en la cocina tailandesa incluyen el ajo, ajíes, hierba de limón y salsa de pescado. La comida básica en Tailandia es el arroz, el cual está en casi todas las comidas. Uno de los principales platillos es la carne estilo árabe que es una mezcla de carne de cordero y ternera condimentada con cominos, clavo y otras especias muy populares en la región… Pero allí también se cuecen larvas gigantes como si fuesen ricos  fideos. ¿Te apetece? ¡Vamos, hay que mostrar un espíritu más abierto!







-Esto que ves se llama Kopi Luwak, comúnmente se le llama Café de Civeta, un animal asiático. Para hacerlo,  primero el mamífero se come los granos de café y después se los rescata de sus heces-

Indonesia: Tenemos que desplazarnos a la isla de Java, ¡qué bonito! Un lugar paradisiaco de origen volcánico regado por las aguas del océano indico.




La gastronomía de Indonesia varía por región y se basa en la gastronomía china, europea, oriental e india. El arroz es el principal alimento básico de la cocina indonesia, y se sirve con platos de carne y verduras. Las especias (en particular el chili), la leche de coco, el pescado y el pollo también son ingredientes fundamentales. Luego, para los más atrevidos y menos melindrosos tenemos una bebida totalmente refrescante, aunque me temo que se sirva fría, pues la serpiente es una animal de sangre fría, y de eso precisamente se trata, de su sangre. ¿Quieres un traguito? ¡Venga, hay que estar dispuesto a probar cosas nuevas!




Otras porquerías que te abrirán el apetito:



-El Casu Marzu es un queso típico de Cerdeña, Italia. Significa: “Queso Podrido”, y debe su textura y sabor únicos a las larvas vivas que viven en el mismo-



-El Lute fisk es un platillo tradicional noruego que consiste en bacalao que ha sido molido y ablandado durante varios días en una solución que contiene lejía-



- Pacha, es un platillo típico de Irak que consiste en lo que parece: Una cabeza. Es de borrego, y ha sido hervida para mejorar un poco su sabor, pero por lo general se sirve al comensal tal y como se ve en la foto-



-Durian es una fruta exótica muy común en el sudeste asiático, cuando está maduro y cae del arbol puede llegar a pesar 5 kilos. Es el durian, y su principal caracteristica es... el olor. O el mal olor, porque cuando esta maduro desprende el olor mas nauseabundo del mundo-




-En toda Asia es común comer ratas-

China y Vietnam: ¿Quién no ha probado la comida china? Es decir, ¿Quién no tiene un restaurante chino a la vuelta de la esquina y alguna que otra vez ha pedido por teléfono comida para llevar? “Una de tallarines a las tres delicias y dos rollitos de primavera, por favor”.

La cocina china distingue entre el cai (verduras cocinadas y por extensión todo lo que acompaña los cereales) y los cereales en sí, el fan. Los alimentos yin (femeninos) son alimentos tiernos y ricos en agua como las frutas y las verduras, y tienen un efecto refrescante. Los alimentos yang (masculinos) incluyen los platos fritos, especiados y a base de carnes, y sirven para recalentar. Si toda comida tiene que armonizar los sabores, las comidas chinas tienen también que buscar un equilibrio entre lo frío y lo caliente, los colores y la consistencia de los diversos alimentos. Por ello las técnicas culinarias chinas son numerosas y particularmente variadas.

La cocina vietnamita es conocida por su uso generalizado de la salsa de pescado, salsa de soja y la salsa hoisin (su olor proporciona un carácter único a la cocina). Se emplean muchos vegetales, hierbas y especias, algunas de ellas como la hierba limón, lima y las hojas de lima kaffir. A través de todas las regiones el énfasis es siempre en servir alimentos frescos.


¿Y qué tienen en común la cocina china y la cocina vietnamita? La pasión por unas brochetas de escorpión frito que sólo pueden despertar el apetito, ¿a que si? Y de postre, pues un pincho de serpiente, ¡claro!






-En China y Corea hay un vino de arroz con ratones. ¿Cómo lo hacen?  Pues al vino de arroz se le echa una gran cantidad de ratones bebé de no más de 2-3 días, para asegurarse que no haya rastros de pelo. La mezcla es almacenada en un espacio seco y obscuro (Como en el octavo nivel del inframundo, donde ni siquiera la luz se atreve a vivir ahí) por un año aproximadamente, antes de que pueda ser consumido. Los que lo han probado dicen que huele y sabe a gasolina, y que uno o dos vasos es más que suficiente para hacerte ver que esos pequeños cadáveres están golpeando la pared de la botella y necesitan salir a tomar aire. ¿Por qué lo toman? Es considerado una cura para todo desde una gripe hasta el dolor de hígado. Es un remedio barato para aquellas pobres personas que no pueden pagar un doctor-

México: Me encanta este país, y eso que nunca lo he visitado, aunque si virtualmente. Tiene rincones increíbles, maravillosos, llenos de historia y belleza. Y su comida es mundialmente conocida y valorada. El pozole, el mole, los tamales, los tacos, el tequila… ¡Y los escamoles!





¿Qué no sabes qué es? Son larvas de la hormiga  muy apreciadas como alimento exótico. También se les llama azcamolli, huigues o maicitos. Se comen fritas con mantequilla y epazote, en mixiote, en mole, en barbacoa, con huevo, entre otras maneras. Esta especie de hormiga construye sus nidos bajo la tierra, principalmente en la base del maguey, en las nopaleras o junto a los árboles de pirul. El escamol se cosecha cada año, entre los meses de marzo y abril. Las hormigas escamoleras son sumamente agresivas, lo cual, junto con la dificultad para reproducirlas todo el año, dificulta su explotación y hace de los escamoles un platillo muy caro. Anda come, la comida es parte de la experiencia del viaje, ¿no piensas probar?







-Comer cucarachas parece una guarrería (y quizás lo sea, no digo que no) pero en ciertos países tienen sus criaderos y se las comen, ya que son ricas en proteínas. En el año 2000, Ken Edwards realizó un record guinness de comer la mayor cantidad de cucarachas en un minuto. Pincha si quieres ver el video. Las cucarachas no estaban vivas, fueron cocinadas previamente por un chef especialista en insectos quien aseguraba que 80 cucarachas tienen la misma vitamina C de unas naranjas. Prefiero las naranjas, que no tengo que pelar 80-

Filipinas: La cocina filipina se encuentra influenciada tanto por las cocinas del Sureste Asiático como por la cocina española debido a tres siglos de colonización hispana. Y a parte del arroz, de las hortalizas o las frutas, también les gusta el balut, un huevo de pato ya fertilizado con su embrión dentro que se cuece al igual que un huevo cocido.


Aunque no lo creas es considerado una delicia en Asia y en especial por su alto contenido proteínico en las Filipinas, en China, en Camboya, y en Vietnam. Se tiene la creencia popular de que este plato es un afrodisiaco y es considerado además como un tónico, se suele vender en muchos países en puestos callejeros. Se suele servir acompañado de una consumición alcohólica como una cerveza. En filipino y malayo la palabra balut (balot) significa "envuelto".
La mayoría de los comensales de Balut emplean un salero para verter algunos granos de sal mientras lo comen, algunos emplean chili o vinagre como complemento al huevo. Los huevos se preparan cocidos con los fluidos internos del huevo y de esta forma el caldo interno es absorbido antes de ingerir la parte interna, para ello se rompe la cáscara ligeramente. El embrión del huevo es consumido por entero. En las Filipinas el Balut ha llegado a entrar en la haute cuisine y es servido como aperitivo en muchos restaurantes, donde es servido en adobo, frito en tortilla francesa o incluso como relleno en pasteles. Si sales de casa dispuesto a la aventura no puedes ir por ahí con reparos, ¿cierto?

¡A tu salud!


NOTA: Si te has puesto verde o te sudan las manos y la nuca, no te inquietes, es normal.





Fuentes: Diariodeunabrocheta.blogspot.com/platillos-de-pesadilla-vino-de-raton. Diariodelviajero.com/fotos/las-peores-comidas-del-mundo. Tecnoculto.com/los-6-alimentos-ms-repulsivos-del-mundo. Wikipedia. Youtube. Google imágenes.

lunes, 25 de abril de 2011

#Atención, pregunta # 4


¿Por qué el cielo es azul?



Mientras más busco una respuesta más preguntas encuentro.
(Anónimo)

Después del desbarro del otro día con el pobre hombre, sentía cierto reparo en ir a donde el Sr. Científico con semejante cuestión. Me imaginaba alguna explosión pueril del tipo de: “Por que, ¿si fuese rojo estaríamos en Marte?” Pero no, creo que se mostró interesado, e incluso entusiasmado con mi pregunta, añadiendo que aunque bien formulada, mi consulta era un poco incompleta.
“¿Incompleta por qué?”
“Pues porque ya que te preguntas porque es azul, deberías también preguntante, ¿por qué es rojo anaranjado al atardecer o negro al anochecer?, ¡ya que el cielo no es sólo azul!”
Tenía razón así que escuché muy atenta la explicación…

“Para explicar el color azul del cielo, imaginemos que dejamos pasar un rayo de sol por un prisma de vidrio. La luz se abre en un abanico de colores (se dispersa) por refracción y como resultado de esta dispersión vemos una gama de colores: violeta, azul, verde, amarillo y rojo. El rayo violeta es el que se ha separado mas de la dirección del rayo blanco y ahí esta precisamente la explicación del color del cielo. La desviación es máxima para los rayos de longitud de onda corta (violeta y azul), y mínima para los de longitud de onda larga (amarillos y rojos), que casi no son desviados. Los rayos violetas y azules, una vez desviados, chocan con otras partículas de aire y nuevamente varían su trayectoria, y así sucesivamente: realizan, pues, una danza en zigzag en el seno del aire antes de alcanzar el suelo terrestre. Cuando, al fin, llegan a nuestros ojos, no parecen venir directamente del Sol, sino que nos llegan de todas las regiones del cielo, como en forma de fina lluvia. De ahí que el cielo nos parezca azul, mientras el Sol aparece de color amarillo, pues los rayos amarillos y rojos son poco desviados y van casi directamente en línea recta desde el Sol hasta nuestros ojos.
Durante el atardecer la luz del Sol llega de manera tangente a la superficie de la Tierra, por lo tanto recorre mucha más distancia en el suelo, lo que provoca que hasta los rayos amarillos sean visibles, sólo los tonos rojos llegan directamente desde el Sol, esto provoca que veamos el cielo amarillo o anaranjado y el Sol prácticamente rojo. También influye el polvo y partículas que flotan en el aire, factor que aumenta significativamente cuando hay altas presiones.
Por la noche vemos el cielo extremadamente oscuro, se podría decir que negro, y en el horizonte azul oscuro. Esto se debe a que no llega casi nada de luz, sólo la reflejada por la Luna, y la de las estrellas, apenas llegan a iluminar la superficie terrestre.”

No estaba dormida, era sólo que soñaba despierta y me sorprendió que de pronto dejara de hablar. Entendí que había acabado, así que perezosa me levanté del mullido sofá. Entonces le di las gracias por la explicación y traté de salir del garaje, de sus dominios cuanto antes, no quería robarle ni un segundo más de su valioso tiempo. Me detuvo con aire suspenso, ausentándose unos segundos. No sabía que se proponía hasta que me tendió un libro con manos titubeantes. Se trababa de “El Aliento de la Tierra” de Theo Löbsak, me pidió que lo ojeara, pero que no me lo tomara como una tarea.
“No, ni pensarlo”, añadí confundida por el detalle.
Aquella noche, en la cama,  me di cuenta de que había marcado una página, algo que quería que leyera, y que leí:
“Todas las coloraciones y formas que el cielo nos ofrece, tienen una propiedad común: que no pueden imitarse con los medios humanos. Siempre que se intenta reproducirlas sobre un lienzo, un papel, madera o metal, se fracasa irremediablemente. Son obra de un maestro que dispone de medios verdaderamente "celestiales". Su pincel es la luz solar, y su lienzo es el voluble éter con sus nubes y el finísimo tejido del velo del polvo atmosférico: ningún artista dispone de ellos.”
Poético, detallista… ¡Si es que cuando quiere es hasta majo este Científico!


Fuentes: “La belleza del cielo a través de la física” (Mª Isabel Suero López y Ángel Luis Pérez Rodríguez). Wikipedia. Google imágenes.

sábado, 23 de abril de 2011

Las mil y una noches

Hoy celebramos el día del Libro, ¿y que mejor que celebrarlo hablando de un libro?
Así que repasando los libros de mi estantería, hoy le ha tocado a “Las mil y una noches”. Seguro que todos conocemos a Sahrazad (también llamada Sherezade), la mas famosa de las narradoras de cuentos. ¿Y que me dices de Aladino, y de Simbad, o de Ali Baba y sus cuarenta ladrones? Hoy voy a repasar algunos de estos cuentos, que sin duda todos conocemos de nuestra infancia. ¿Te adentras en las fábulas del maravilloso Oriente?
 
Argumento: El rey persa Sahriyar, convencido de la infidelidad de su esposa, la estrangula y adopta una cruel decisión: se casará cada noche con una joven a la que ejecutará al amanecer. Sahrazad, la hija de su visir, se ofrece al rey con el fin de romper este maleficio. Para ello pide que la acompañe su hermana Dinarzad.
A petición de ésta, Sahrazad cuenta cada noche una historia tan interesante que el rey queda prendido de sus relatos y cuando Sahrazad los interrumpe al amanecer, se ve obligado a posponer la ejecución para conocer el final de la historia. Y así durante mil y una noches, hasta que el rey, completamente enamorado, decide abandonar su propósito. Con la seducción de la palabra y la magia del cuento, la princesa logra evadir la condena.
 
Las Mil y Una Noches es una célebre recopilación de cuentos árabes del Oriente Medio medieval que utiliza la técnica del relato enmarcado o mise en abyme. El núcleo de estas historias está formado por un antiguo libro persa llamado Hazâr Afsâna (los Mil Mitos). El compilador y traductor de estas historias al árabe es, supuestamente, el cuentista Abu abd-Allah Muhammed el-Gahshigar, que vivió en el siglo IX. La historia principal sobre Scheherezade, que sirve de marco a los demás relatos, parece haber sido agregada en el siglo XIV. La primera compilación arábiga moderna, elaborada con materiales egipcios, se publicó en El Cairo en 1835.
Causó gran impacto en Occidente en el siglo XIX, una época en que las metrópolis impulsaban las expediciones e investigaciones geográficas y de culturas exóticas. Aunque Las mil y una noches se tradujeron por primera vez en 1704, esa primera versión al francés, de Antoine Galland, era una adaptación, un texto expurgado de los adulterios y hechos de sangre que abundan en el libro. Una de las traducciones que alcanzó popularidad fue la de Richard Francis Burton, diplomático, militar, explorador y erudito de la cultura africana.


 
“LAS MIL Y UNA NOCHES”
Anónimo
 
Compuesto por tres grupos de relatos, el libro describe de forma fantástica y algo distorsionada la India, Persia, Siria, China y Egipto. Son relatos que surgen uno del otro, es decir, al contarse uno de repente surge otro y ese otro crea otro cuento hasta que termina el primero, como cajas encerradas en otras cajas.
 
El primero de ellos es el de “Aladino y la lámpara maravillosa”. La historia trata de un joven pobre en una ciudad de China llamado Aladino, que es reclutado por un mago del Magreb, haciéndose pasar por hermano de su fallecido padre, para que le ayude a recuperar una lámpara de aceite maravillosa de una cueva mágica que apresa a quien entra en ella. Después de que el mago intente traicionarle, Aladino se queda con la lámpara y descubre que puede invocar a un hosco genio que está obligado a servir a la persona que posea la lámpara. Con su ayuda, Aladino se hace rico y poderoso y se casa con la princesa Badrú' l-Budur.
El mago vuelve y logra hacerse con la lámpara engañando a la esposa de Aladino, quien ignora la importancia de la misma. Aladino descubre entonces que un genio menor y educado puede ser invocado con un anillo que le había prestado el mago pero olvidó durante su traición inicial. Ayudado por él, Aladino recupera a su esposa y a la lámpara.
 
El segundo de los relatos es el de “Simbad el marino”. Un jornalero de Bagdad llamado Simbad se encuentra ante el palacio de un rico comerciante quien también se llama Simbad y compara su triste suerte con la del mercader. Al oírlo, Simbad el marino le cuenta su historia para demostrarle que todas sus riquezas las ha conseguido con grandes sacrificios, aunque la buena suerte ha sido decisiva. Ha realizado siete viajes llenos de aventuras y de peligros, pero todos le aportaron grandes riquezas.
Sus viajes:
-En el primer viaje, la nave de Simbad naufraga al pararse en una isla que resulta ser un gran pez y es recogido por unos extraños palafreneros que se dedican a cruzar yeguas con un monstruo marino.
-En el segundo viaje, Simbad es abandonado mientras duerme y le rapta un pájaro llamado “Ruj” que lo lleva  hasta unas lejanas minas de diamantes.
-En el tercer viaje, Simbad logra escapar de un monstruo con un solo ojo que devora marineros.
-En el cuarto viaje, después de huir de una tribu de caníbales, logra el favor de un rey que lo casa con una rica dama, pero se trata de un país donde los maridos son enterrados con sus esposas cuando éstas mueren.
-En el quinto viaje, cae en manos del viejo del mar, un ser que se sube a sus espaldas y del que no puede desprenderse hasta que logra engañarlo.
-En el sexto viaje, desembarca en las tierras del ámbar y construye una balsa de náufrago que arrastra llena de riquezas.
-En el séptimo viaje, Simbad se casa con la hija de un rico comerciante, pero descubre que se encuentra en un país de demonios y huye con su esposa a Bagdad.
Así finalizan las aventuras de Simbad.
 
El último cuento se trata de “Alí Baba y los cuarenta ladrones”.   Alí Baba, un pobre comerciante, compró unos asnos y un hacha y se dirigió al bosque para cortar leña. Allí vio a unos extraños jinetes y se ocultó en la copa de un árbol. Éstos se dirigieron ala cueva y dijeron: “¡Ábrete, Sésamo!”, y entraron en ella con su botín. Después de irse los ladrones, Alí Baba entró en la cueva, cogió todo tipo de riquezas y las cargó en sus asnos para llevarlas a casa. Una vez allí, su mujer lo increpó creyendo que las había robado. Después de ser descubierto por su cuñada, Alí le contó la historia a su hermano, y éste se dirigió al lugar con más asnos, pero no se acordó de la palabra clave y murió a manos de los bandidos cuando éstos volvieron a la cueva. Alí recogió los restos de su hermano descuartizado. 
Alí Baba se casó con su cuñada y enterró a su hermano. Los ladrones buscaron su casa en la ciudad y la sellaron pero la esclava Marchana los confundió marcando todas las casas del barrio.
Entonces, el jefe de los ladrones compró grandes pellejos de cuero y los ladrones se escondieron en ellos. Marchana descubrió el engaño, calentó aceite y lo vertió en cada pellejo, y de este modo mató a todos los ladrones excepto a su jefe. Días después, éste intentó matar a Alí Baba, pero Marchana acabó clavándole un puñal en el corazón. Y éste fue el fin de los cuarenta ladrones.
 
¿Qué puedo decir de este libro? Pues que es una joya que todo el mundo debería leer. Un gran legado cultural al que debemos acercarnos. Cada cuento te atrapa en un mundo de fantasía, a veces de crueldad y violencia, y también de aventura y de astucia. Me gusta por el papel activo de la mujer en estos cuentos, una mujer lista, como Marchana o Scherezade, una mujer que consigue seducir tan sólo con la fuerza de la palabra. Pero ya esta amaneciendo, debo interrumpirme…
 
¡Feliz día del libro!
 
Fuentes: Grupo Planeta DeAgostini. Wikipedia. Google imágenes.
Ilustraciones de: Max Liebert,  Edmund Dulac y Stefano Bianchetti.

martes, 19 de abril de 2011

¡Con todos ustedes Mr. Dinamita!

No era para nada un modelo, por lo menos no un buen ejemplo a seguir. Tenía nervio, era convulsivo, era frenético y vital, puro fuego… ¡pero que música hacía! Todo un chute energizante.
James Brown fue aclamado en todo el mundo por su voz áspera y sus ritmos revolucionarios, y fue el gran inspirador de nuevos géneros como el rap, el funk y la música disco.


James Brown, conocido también como “El padrino del soul”, nació el 3 de mayo de 1933 en Macon, Georgia, en una familia pobre de un barrio marginal. Abandonado por su madre, Brown creció con su padre, un trabajador itinerante. Sin apenas educación, el niño procuró ganarse la vida limpiando zapatos, recogiendo algodón y robando piezas de coches. Antes de cumplir los veinte años ya había sido detenido por robo a mano armada y fue condenado por ello a cumplir entre 8 y 16 años de cárcel (según él, todavía era un menor, pero le encerraron y le juzgaron cuando llegó a la edad penal). Fue un buen preso y, tras tres años y un día, fue puesto en libertad y estuvo más de tres años en un reformatorio.
En 1953 ingresó en el grupo de gospel 'Starlighters'. Con él en el grupo fueron cambiando del estilo Gospel al rythm and blues y el nombre del grupo pasó a ser el de 'Famous Flames'.
En 1955 publicaron 'Please, Please, Please'. En 1958 se lanza el primer número uno de James Brown, 'Try me'. El 24 de octubre de 1962 ofrecieron un concierto el teatro Apollo de Nueva York. El resultado sería un gran disco lanzado como 'Live at The Apollo'.
A partir de ese momento, los éxitos comenzaron a acumularse en su carrera, con títulos como 'I´llGo Crazy', 'Thing' y 'Prisioner of Love'.
Tras separarse del grupo con el que se dio a conocer, James Brown comenzó a actuar en solitario, consiguiendo nuevos éxitos: 'The Payback', 'It's a man's, man's, man's world', 'My Thang', 'Gravity', Papa don't take no mess'...
James tuvo algún que otro escarceo con el cine, participó en 1980 en la película 'The Blues Brothers', junto a John Belushi y Dan Ayrkroid. En 1986 grabó ´Living in America', el tema compuesto para la película 'Rocky IV'.
Brown, se autoproclamaba el  "hombre más trabajador del mundo del espectáculo" titulo que se había ganado a pulso debido a la intensidad de sus actuaciones y el número de conciertos: más de 300 en sus buenos años. Le gustaba alardear de la afilada precisión de sus bandas, sometidas a disciplina férrea, rayando lo militar: multas por retrasos, descuidos indumentarios, fallos musicales; y si el culpable se resistía, podía llegar a ponerse violento.
En 1988 James Brown fue arrestado por maltratar a su mujer y por consumo de drogas. Fue condenado a seis años de prisión, aunque salió de la cárcel en 1991.
En 1998 fue arrestado de nuevo por tenencia de armas y consumo de drogas, a los pocos días de haber salido de una clínica de desintoxicación.
Fue considerado, entre otros grandes artistas, como una de las figuras más influyentes en la música popular estadounidense de los últimos 50 años.
James Brown falleció el día de Navidad de 2006, a la edad de 73 años, por un fallo cardíaco.

Algunos de sus hits:


1.- It's A Man's Man's Man's World.  2.-Sex Machine.  3.- I Got You (I Feel Good. 4.- Get up offa that thing. 5.-Papa's Got A Brand New Bag. 6.- Please Please Please.

Fuentes: Todomusica.org. Wikipedia. Google imágenes.

sábado, 16 de abril de 2011




“Semeja un alucinante paisaje lunar. Lo deforme y lo fantástico de sus contornos finge graneros desfondados, castillos de ruinosos torreones, decapitados gigantes en actitud de súplica. Atraviesan ese dédalo y en él se entrecruzan desfiladeros de piso arenoso, angostos como callejas medievales. Quien allí se aventura cree hallarse en una ciudad de pesadilla”






Así describe a Tassili n’Ajjer un explorador de mediados de siglo pasado, sin duda parece un lugar sacado de alguna extraña novela de aventuras. Parajes desérticos rodeados de escarpadas rocas, dunas, pinturas de seres mitológicos. Podría ser el escenario de aventura de Indiana Jones en busca de algún oscuro misterio milenario. Pero no, se trata de la meseta de Tassili,  en pleno desierto del Sahara, un extraordinario lugar que no puede dejar indiferente a nadie.

Tassili n'Ajjer (en árabe: التاسيلي) que pertenece a Argelia,  fue inscrita como Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1982.


La Meseta de Tassili es un área montañosa en pleno desierto del Sahara, en el sudeste argelino. Su punto más alto es Adrar Afao, con 2.158 m. La ciudad más cercana es Djanet, situada a 10 km al sudoeste.
Gran parte de Tassili está protegida, tanto por su interés natural de los bosques de cipreses en el desierto, como por el arqueológico, estando catalogada como Parque Nacional, Reserva de la Biosfera y Bien Natural y Cultural del Patrimonio Mundial de la Humanidad.

Los terrenos de este paraje son de arenisca y la erosión a que está sometida la superficie conforma un total de más de 300 arcos naturales rocosos, así como muchas otras estructuras de curiosas y llamativas formas.



Debido a su altitud y la capacidad de retención de agua de la arenisca, es por lo que la vegetación de este paraje difiere grandemente de la del desierto circundante. Entre las especies que cubren la superficie arbolada, dos especies endémicas y amenazadas: el ciprés del Sáhara (Cupressus dupreziana) y el mirto del Sahara.
El nombre bereber de este monumento natural viene a significar "meseta de los ríos", dándonos idea que en un tiempo no demasiado remoto el clima y por tanto los ecosistemas de la región eran bastante más húmedos que en la actualidad.





Arte rupestre
La meseta de Tassili estuvo habitada desde hace 8.000 años atrás. Quedan vestigios de unas 15.000 pinturas rupestres las cuales muestran jirafas, elefantes y animales que debían poblar la zona hace mucho tiempo. Un tiempo mucho más húmedo y fértil antes de que el Sahara empezara a desecarse.


-Con más de 15.000 muestras de pintura y grabado rupestre, ésta es sin duda alguna, una de las más importantes y ricas manifestaciones artísticas procedentes del Paleolítico superior y del Neolítico-


Tassili es bastante conocido por los círculos esotéricos que afirman que algunas de sus pinturas rupestres representan a unos visitantes… nada menos que de otro planeta. Fue el mismo descubridor Henri Lhot el que puso nombre a una de ellas a la que llamó: “Gran dios Marciano”. Se cree que realmente representan a humanos en ceremonias rituales con máscaras y atavíos diversos. Aunque… quién sabe.







-Muchos defensores del creacionismo alienígena usan muchas de estas pinturas rupestres como evidencia de que los extraterrestres visitaron Tassili n'Ajjer hace 10000-8000 años. Pero esta hipótesis no cumple con todas las condiciones del método científico, así que la comunidad científica no la considera válida, por el momento-

¡Buen viaje!

Fuentes: Disparaleatodo.com/lugares. Wikipedia. Google imágenes.

jueves, 14 de abril de 2011

¿Sabes que cuando sonríes se te iluminan los ojos?

Así que estoy empeñada en conseguirlo, en hacer que se te iluminen los ojos…
¿Sonreirás? Lo veremos.

Algunas anécdotas graciosas:

Empezaremos con Albert Einstein (1879-1955), Premio Nobel de Física en 1921, quien gozó de una rapidez mental propia de un genial humorista.




-Un periodista le preguntó a Einstein:
"¿Me puede Ud. explicar la Ley de la Relatividad?" y Einstein le contestó "¿Me puede Ud. explicar cómo se fríe un huevo?".
El periodista lo miró extrañado y le contesta "Pues, sí, sí que puedo", a lo cual Einstein replicó "Bueno, pues hágalo, pero imaginando que yo no sé lo que es un huevo, ni una sartén, ni el aceite, ni el fuego".

-Durante el nazismo, Einstein, a causa de ser judío, debió de soportar una guerra en su contra urdida con el fin de desprestigiar sus investigaciones. Uno de estos intentos se dio cuando se compilaron las opiniones de 100 científicos que contradecían las de Einstein, editadas en un libro llamado "Cien autores en contra de Einstein". A esto Einstein respondió:
"¿Por qué cien? Si estuviese errado haría falta solo uno".

-En 1919, Einstein fue invitado por el inglés lord Haldane a compartir una velada con diferentes personalidades. Entre éstas había un aristócrata muy interesado en los trabajos del físico. Tras una larga conversación, el inglés explicó a Einstein que había perdido recientemente a su mayordomo y que aún no había encontrado un sustituto.
"La raya del pantalón la he tenido que hacer yo mismo, y el planchado me ha costado casi dos horas".
A lo que Einstein comentó:
"Me lo va a decir a mi. ¿Ve usted estas arrugas de mi pantalón? Pues he tardado casi cinco años en conseguirlas."

-Se cuenta que en una reunión social Einstein coincidió con el actor Charles Chaplin. En el transcurso de la conversación, Einstein le dijo a Chaplin:
"Lo que he admirado siempre de usted es que su arte es universal; todo el mundo le comprende y le admira".
A lo que Chaplin respondió:
"Lo suyo es mucho más digno de respeto: todo el mundo lo admira y prácticamente nadie lo comprende".

-En una reunión social Marilyn Monroe se cruzó con Albert Einstein, ella le sugirió lo siguiente: "Qué dice profesor, deberíamos casarnos y tener un hijo juntos. ¿Se imagina un bebe con mi belleza y su inteligencia?".
Einstein muy seriamente le respondió:
"Desafortunadamente temo que el experimento salga a la inversa y terminemos con un hijo con mi belleza y su inteligencia".




¿Has sonreído aunque sea un poco? ¡Seguro que si!

Fuentes: 3djuegos.com/ anecdotas-graciosas-de-einstein. Google imágenes.

martes, 12 de abril de 2011




El momento de cine que he escogido pertenece a la película “Jaws” conocida en castellano como “Tiburón”. En realidad no se trata de ninguna escena en concreto porque casi no he podido encontrar ninguna que pudiera insertar y que se oyera en español. De todas formas en este video podrás ver en acción a Martin Brody (Roy Scheider) jefe de policía de la isla Amity, un hombre que, ante los continuados ataques de un tiburón, está decidido a tomar la mejor decisión para el pueblo: ya sea cerrar las playas, enfrentarse al terco alcalde y a la turba local, o perseguir y cazar un gran tiburón él mismo.


Una de las escenas que mas me gustan de la pelí es cuando Quint, Brody y Hooper estan contándose sus batallitas, presumiendo de cicatrices, relajados, distendidos, incluso cantando, me parece un buen parentesis de la acción. Pero no pude encontrarla, así que te dejo este link, en el verás alguna escena de la película, especialmente de cuando empieza a desatarse el pánico…


Trama: En la costa de un pequeño pueblo del Este de Estados Unidos, un enorme tiburón ataca a varias personas. Temiendo las fatales consecuencias que esto puede provocar en el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón, en la propia playa, termina con la vida de otro bañista. El terror se ha hecho público, así que un veterano cazador de tiburones, un científico y el jefe de la policía local se unen para dar caza al temible escualo...

Jaws (literalmente mandíbulas) es una película de terror estadounidense dirigida por Steven Spielberg, estrenada en 1975 y basada en el best-seller homónimo de Peter Benchley. Obtuvo 3 premios Óscar, incluyendo una nominación en la categoría «mejor película».
El guión fue escrito inicialmente por Peter Benchley quien, después de redactar tres borradores, terminó por desligarse de la producción, siendo reemplazado por Carl Gottlieb y por el guionista John Milius. 
El reparto estuvo integrado por Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss y Lorraine Gary. 
A pesar de que no era su primera elección, los productores de Tiburón contrataron a Spielberg justo antes de que estrenara “The Sugarland Express”, primer largometraje en su trayectoria cinematográfica. Antes de comenzar la filmación, el equipo creó tres modelos mecánicos con apariencia de tiburones. Tras su estreno el 20 de junio de 1975, Tiburón se convirtió en la primera cinta en exhibirse de manera simultánea a lo largo de Estados Unidos, destacándose por su campaña publicitaria, tema que aún resultaba inédito en la industria. Finalmente se convirtió en el «predecesor de los blockbuster de verano», recaudando 470 millones de dólares  en todo el mundo y estableciéndose como la película más taquillera de todos los tiempos, denominación que le fue arrebatada posteriormente por Star Wars de George Lucas.
Su éxito condujo a la producción de tres continuaciones (Tiburón 2, Tiburón 3, y Tiburón: La venganza), aunque ninguna de éstas sería dirigida por Spielberg.

Curiosidades y anécdotas de rodaje:

*Robert Shaw no soportaba a Richard Dreyfuss. Shaw era un actor serio y profesional y Dreyfuss, además de abusar de las drogas, era indisciplinado e impuntual. Sus peleas constantes influyeron notablemente en sus interpretaciones, contribuyendo a crear la tensión que se refleja entre sus personajes.

*Peter Benchley, presente durante todo el rodaje en calidad de "asesor", no estaba de acuerdo con la interpretación que hacía Steven Spielberg de su novela y se pasaba el día interfiriendo y quejándose ante el director. Mientras se rodaban las escenas finales, que difieren netamente del final del libro, las protestas de Benchley fueron tan subidas de tono que Spielberg hizo que lo expulsaran del plató.

*La terrible historia del "USS Indianápolis", además de rigurosamente cierta, no estaba en el guión original. Fue John Milius quien se la sugirió al escritor Peter Benchley, autor de la novela "Jaws" en que se basa el film. El problema era que Benchley y el guionista Carl Gottlieb no se ponían de acuerdo sobre la manera de narrar la historia y encajarla en la película. El actor Robert Shaw, que era el que tenía que declamar el texto, apareció una mañana con unas hojas que había escrito él mismo esa noche. Su interpretación de la tragedia del "Indianápolis" gustó a todo el mundo y es la que finalmente aparece en el film.

*La productora ofreció el papel de Quint a Charlton Heston, el cual mostró mucho interés en hacerlo. Sin embargo, Steven Spielberg, que gozaba de plena libertad de acción, vetó a Heston porque no quería estrellas en la película, dado que estaba convencido de que, con una estrella en el reparto, el film se convertiría en uno más de aventuras y no en la obra más personal que el director quería. Charlton Heston se tomó muy mal el rechazo del entonces joven y semidesconocido director y juró que nunca trabajaría con él. De hecho, Spielberg le ofreció un papel en su siguiente película, la fallida comedia "1941", y Heston se tomó su tiempo antes de darle un "no" rotundo.

*Para el papel del Jefe de policía Martin Brody también se pensó en Gene Hackman, Paul Newman, Clint Eastwood y Robert Duvall.

*Varias escenas supuestamente en mar abierto tuvieron que ser repetidas porque al fondo aparecían barcos o pequeños veleros.

*A pesar de que fue una de las películas más taquilleras de todos los tiempos, a Steven Spielberg se le negó hacer la secuela por que al estudio le pareció "Arriesgado, además de que podría caer en lo repetitivo".

*La película con un presupuesto de 12 millones de dólares, consiguió recaudar en todo el mundo 471 millones de dólares.

*En 1987 la compañía LJN sacó al mercado el videojuego basado en este filme, se titulaba: "Tiburón".

*Cuando a Hooper lo meten en la jaula y lo sumergen, en la mayoría de las imágenes es un especialista el que está metido en la jaula y el tiburón es real.

*La escena en la que Hooper se enfrenta al tiburón dentro de la jaula fue rodada en un tanque de la MGM, mientras que la escena en la que Hooper encuentra la cabeza de Ben Gardner en el bote hundido, se rodó en la piscina de la montadora del filme.

*Cuando Richard D. Zanuck le enseñó el guión de esta película a Spielberg, este creyó que era una broma de mal gusto pues pensó que trataba sobre dentistas (Jaws - Mandíbulas).

*En el rodaje, la primera vez que introdujeron al tiburón mecánico "Bruce" en el agua, este se soltó de los cables que lo sujetaban y se fue al fondo del mar. No supieron nada de el hasta dos semanas después que consiguieron sacarlo a flote.

*El libro de Peter Benckley y su posterior película "Tiburón" está inspirado en un caso real ocurrido en 1916 en Nueva Jersey (Matawan creek). Uno o varios tiburones atacaron a cinco personas matando a cuatro de ellas. Aunque todavía se discute si fue obra de un tiburón blanco o de un tiburón toro (más común en aguas dulces), este evento todavía causa motivos de investigación, libros y documentales en la actualidad.


*En los estudios de Universal en Hollywood todavía se conserva el cartel espectacular de la isla Amity así como una atracción en la cual el tiburón mecánico salta de un lago hacia los turistas.

*Es considerado el primer Blockbuster de la historia.

*En una escena, una estrella fugaz pasa por detrás de la cabeza de Brody, que está ocupando todo el encuadre de la cámara, volvemos a ver otra en un plano general nocturno del barco.

*Al principio Zanuck tenía la idea de realizar esta cinta para la televisión, pero gracias a la calidad lograda por Spielberg se estrenó en 400 salas de EU.

*Spielberg, que gozó de gran libertad por parte de la productora, pidió que no se mostrara el tiburón hasta haber transcurrido una hora de película, aseguró que así mantendría el miedo en el espectador y el suspense en general ya que el espectador no tendría una imagen o figura a la que temer, cosa que según el propio Spielberg (gran experto en miedos y temores tanto de jóvenes como de no tan jóvenes) da muchísimo más miedo.

*Susan Backlinie, la primera víctima de Tiburón, repitió destino en una escena de "1941".

*Varias escenas fueron alteradas antes de que editaran la película definitiva, de manera que asustaran a la mayor cantidad de personas, Spielberg realizaba pruebas de pantalla y donde la gente saltaba de miedo, esas las dejaba, mejorando el suspenso de la película de la forma que la conocemos.

*El final de la película difiere con el libro, en el cual el tiburón simplemente moría enredado en los cables, Spielberg cambió el final por la sorprendente explosión con el balón de oxígeno.

*Contó Spielberg, en una entrevista en el Actor's Studio, que durante el estreno de la película él se encontraba en el vestíbulo del cine y una persona salió corriendo de la sala, cayó arrodillada ante sus pies y se puso a vomitar. Steven pensó: "la hice demasiado violenta, que voy a hacer", luego la persona se paró fue al baño y volvió a la sala, entonces Spielberg pensó: "Es un éxito".

*El tiburón mecánico que fue utilizado en la película, era notablemente más grande que los tiburones reales. Hay personas que dicen que es un megalodón (un tiburón extinto) joven.

*Cuando John Williams vio esa maravilla que es "Tiburón", a la que iba a tener que poner música, dijo con esa humildad que le caracteriza: "Dios mío, Steven. Necesitas un compositor mucho mejor que yo..." A lo que éste le dijo: "Sí, lo sé... Pero están todos muertos..."

*Poco después del estreno de la película, bajó la afluencia a las playas a nivel mundial. Mucha de la gente que iba aseguró ver escualos mientras nadaban.

*La selacofobia o miedo a los tiburones, muchos psicólogos la atribuyen específicamente a esta película, de hecho, la cinta no solo ha producido pánico a la audiencia, sino que también se ha reportado una gran matanza de tiburones en todo el mundo, sobretodo del tiburón blanco.

*Estando en alta mar durante el rodaje de la película, apareció un tiburón blanco de gran envergadura.

¡Buen cine!

Fuentes: Tepasmas.com/curiosidades. Filmaffinity. Wikipedia. Google imágenes.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...