domingo, 30 de mayo de 2010

PLAN A

Para celebrar el día de Canarias no podría dejar que se me pegaran demasiado las sábanas, así que me daría el madrugón para ver un . El amanecer con las mejores vistas del mundo. Como no me gusta pasar frío, y menos madrugar me conformaré con un cielo como este , típico de la laguna, un cielo encapotado, húmedo, propicio para la aparición de verdes verodes que adornan viejas y centenarias casas. Para desayunar me gustaría algo como con leche de Guapa, ¿no? La cabra digo. Y si pudiera elegir me ducharía en rodeada de naturaleza. Un poco de exibicionismo viene bien de vez en cuando...

Tendría que elegir algo sencillo que ponerme... quizás es un poco exagerado, ¿no? Y ya se ve que nada sencillo. Lo mejor será ponerse una camiseta y unos buenos tenis, sobre todo para lo que tengo pensado hacer luego.

A media mañana me iría a recorrer los mejores paisajes isleños, podría coger varios aviones, o ferrys , o utilizar alguno de los superpoderes que no tengo, pero estaría genial teletrasportarse Primero iría a Lanzarote, después a Gran Canaria, luego al Hierro y de pasada a la Gomera....

Con tanto trasiego llegaría la hora de la comida ¡Que bueno! Esto no puede faltar para el día de hoy. Amodorrada por el banquete me sentaría en , (recuerda que tengo poderes así que puedo teletrasportarme). Porque para disfrutar de la calma, el sosiego y placidez de nuestras gentes no hay mas que sentarse en cualquier banco o rincón de cualquier plaza o parque. Sus sonrisas abiertas me contagiarían y enseguida montaríamos una buena fiesta, con música y todo




Y para acompañar al bailoteo del tenderete: Comida, comida a raudales, eso no puede faltar.
Antes de ver al día apagarse chapotearía sobre las olas de una playa infinita en Fuerteventura, casi de cine, o escalaría cualquier montaña de la Palma, o cruzaría a caballo cualquier extensión verde de nuestra tierra. Regresaría a casa agotada, así mientras descanso pondría alguna pelí ….




Esta me gusta mucho. También podría ojear un libro , mejor si el autor es canario. Y luego para despedir el día me asomaría para ver Estrellas campantes, brillantes, pequeñas, adornando una luna mágica. Pero si no hay luna tampoco importa. Y al final, para despedir el día de fiesta…



Si el plan A no me sale bien, no importa por si las moscas he preparado el plan B…


¡¡FELIZ DÍA DE CANARIAS!!

lunes, 24 de mayo de 2010

Black Cat Club

Corrían los años cincuenta. Jack y Richard compartían habitación en el represivo hogar de acogida de Mr. Beale, una especie de reformatorio para chicos algo rebeldes, que lograban gracias al duro trabajo de campo, mejorar un poco su difícil conducta conflictiva. La granja-cárcel de Mr. Beale se situaba al pie de una larga carretera en el condado de Lubbock, Texas, una extensa llanura rodeada de cultivos, sin nada a la vista más que un cielo ocre que se desdibujaba hasta un horizonte infinito.
Las duras jornadas en la granja dejaban agotados a los muchachos que no encontraban consuelo en ninguna distracción, pues la vida era algo aburrida en dicha adormecida ciudad. Hasta que por casualidad ambos dieron con un fresco y peligroso nuevo sonido: el rock 'n' roll.
Cada noche subían al escondite más inaccesible de la casa Beale para oír clandestinamente un poco de música. Su programa favorito se llamaba “El diablo de la corbata azul”. El encargado de transmitir por radio rhythm & blues y música country para una audiencia multi-racial era Led Moore, un disc jockey que actuaba bajo el sobrenombre de “The sad owl”, el búho triste. El búho como le gustaba ser llamado poseía una voz baja, muy grave, con un timbre potente y muy masculino que dejaba hipnotizada a media audiencia. Aquella impresionante voz tenía la cualidad de acariciar las palabras, de cantarlas, o así parecía mientras impulsaba desde las sombras a que los jóvenes más rebeldes conocieran aquel prodigioso estilo de música. Su plan había tenido éxito entre un publico adolescente ávido de nuevos sonidos, nuevas sensaciones. Por primera vez, una música se dirigía directamente a ellos… ¿Y qué importaba si el reverendo Vaughan llamaba a aquella música inmoral, descarnada y decadente, música insidiosa, para negros, música de los más bajos fondos? ¿Qué importaba? ¿Qué podía saber el predicador y sus rancios feligreses de ritmo, de modernidad?

El rock se había convertido en su nueva religión. Y sus notas y acordes en sus canciones de oración, espirituales y revolucionarias.
Para Jack y Richard no podía haber nada mejor que sintonizar al búho a altas horas de la madrugada y dejarse llevar por las voces y el ritmo.

-Me han hablado de un lugar- le susurró Jack a Richard una noche, cuando ambos disfrutaban del programa narcotizados por el penetrante humo de los cigarrillos, -lo llaman “The Black Cat Club”…
Jack se aseguró de que nadie andaba cerca, ya que se había corrido la voz entre los chicos del hogar Beale de que a altas horas había fiesta en el desván. Cuando advirtió que nadie les oía prosiguió:
-Se trata de un cobertizo semi abandonado en donde un par de pobres trabajadores negros han montado un antro, un bar con bebida, hermosas mujeres y buena música. Un sitio en donde pueden gritar tranquilos sobre “los amores perdidos, la crueldad de los agentes de policía, la opresión de los blancos o los tiempos difíciles”. En realidad pueden hablar y cantar sobre lo que quieran. Y yo sé donde está, Richard…
-¿Pero como saldremos de aquí sin alertar al viejo Beale?- resopló Richard preocupado, -ya sabes que es un sabueso incansable, y otra cosa, aunque consigamos escaparnos, ¿porque nos dejarían entrar en ese club?
Jack curvó violentamente sus labios en una sonrisa, estampó el cigarro sobre las tablas de la tarima y poniéndose en pie dijo con suficiencia:
-Eso déjalo en mis manos.

Aquella noche se deslizó por la cochera donde Mr. Beale guardaba su tesoro mas querido, un Chrysler New Yorker negro con matricula de 1950.Y después de hacer un puente (experiencia por la que había parado en la casa Beale) enfiló el empedrado camino de tierra con su angustiado amigo Richard a bordo. Condujeron a ras de las vías del ferrocarril a toda velocidad hasta que llegaron al oscuro cobertizo, en donde a pesar de las intempestivas horas parecía haber bastante actividad.
Parados ante la puerta roja del Black Cat Club, Richard jalonó de su amigo de la manga, aún intrigado sobre la manera en la que dos chicos blancos serían amablemente invitados a pasar el rato en un club de negros.

-¿No te lo dije?- murmuró Jack con voz divertida, -mi hermano Steve trabaja para Led Moore…
-¿Y quien es Led Moore?
-¡Led!- vocalizó Jack con suficiencia –es el búho triste, mi hermano se encarga de buscar nuevos lugares para él donde hacer sus retrasmisiones clandestinas, porque ya sabrás que no despierta muchas simpatías entre los polis. Podría decirse que ambos son socios, ¿o como crees sino que el búho podría llevar a cabo sus emisiones?

Aquella noche las puertas del Black Cat fueron abiertas de par en par para los dos muchachos. Y durante horas disfrutaron del ambiente áspero y depresivo del blues, y del jazz de mas mala reputación, y como no, del rock and roll mas incendiario. Al amanecer, embriagados por las copas, el humo del tabaco y desfallecidos por los bailes y las cómplices sonrisas de las mujeres, sólo pudieron pensar en Led Moore y en su cautivadora voz, en como gracias a él habían descubierto el lado mas subversivo de la música.




Años después, ya ancianos, los dos grabaron una cinta con algunas de sus canciones favoritas. Esas que hoy voy a compartir contigo…



MusicPlaylist
Music Playlist at MixPod.com



Selección musical de Jack y Richard: 1. Rock & Roll Music-Chuk Berry 2. Whole Lotta Shakin' Going On (1957) By Jerry Lee Lewis 3. Long Tall Sally By Little Richard 4. Otis Redding- Try a little tenderness 5. John Lee Hooker - Boom Boom 6. Ray Charles - I Got A Woman 7. BB King- The Thrill Is Gone.

sábado, 22 de mayo de 2010

Los pilares de la Tierra

El gran maestro de la narrativa y el suspense nos transporta a la Edad Media, a un fascinante mundo de reyes, damas, caballeros, pugnas feudales, castillos y ciudades amuralladas. El amor y la muerte se entrecruzan vibrantemente en este magistral tapiz cuyo centro es la construcción de una catedral gótica. La historia se inicia con el ahorcamiento público de un inocente y finaliza con la humillación de un rey. Los pilares de la tierra es la obra maestra de Ken Follett y constituye una excepcional evocación de una época de violentas pasiones.

Follet sorprendió con esta novela no sólo a sus lectores, ávidos de thrillers, sino también a sus editores con su contenido y longitud (más de 1300 páginas). Fue publicada en 1989, y se convirtió en el mayor best seller de Follett.

La novela fue incluida en el puesto 33 de la encuesta realizada por la BBC en 2003, cuyo objetivo era encontrar las obras más apreciadas de la literatura británica. Además, fue elegida en 2007 por el club literario Oprah's Book Club.
La segunda parte, "Un mundo sin fin", salió a la venta en español el 28 de diciembre de 2007.


“LOS PILARES DE LA TIERRA”
Ken Follet



Un barco se hunde en Balfleur con todos los que viajaban. Un tiempo después, un juglar es ejecutado por un caballero, un monje y un sacerdote, acusado de un crímen desconocido. Su mujer, Ellen, les maldice a todos y se convierte en proscrita.
Tom Builder, arquitecto, recorre la Inglaterra del siglo XII buscando trabajo y una oportunidad de cumplir su sueño; emprender la construcción de una catedral. Las condiciones del viaje son penosas, a pie, con su mujer embarazada, su hijo Alfred y su hija pequeña, sin apenas dinero, con un cerdo que piensan vender para obtener dinero con el que pasar el invierno. Pero son atacados por proscritos que roban el cerdo y hieren a su hija pequeña.

En medio del bosque, la mujer de Tom rompe aguas y se ven obligados a detenerse en un claro. Desgraciadamente, ella morirá en el parto, y en esas terribles condiciones y sin leche, el bebé no podrá sobrevivir. Se ven obligados a abandonarlo sobre la tumba de su madre. Tom siente remordimientos y acaba volviendo a por él, pero pronto descubre que ha sido acogido por los monjes de un priorato. Phillip, el prior de Kingsbridge, se encargará de su educación.

Tom, aún dolido por la pérdida de su mujer, establecerá relación con Ellen y se convertirá en padre adoptivo de su hijo Jack. Cuando llegan al priorato, piden asilo por un día; Jack, apenas un niño, sabe que si Tom no encuentra trabajo acabarán muriendo de hambre. Se escapa por la noche y, entrando por el hueco de una torre en ruinas, pega fuego al tejado de la vieja catedral de Kingsbridge. Philip es un hombre con una cierta forma ingenua de ambición. A pesar de las dificultades económicas, acabará emprendiendo la construcción de una nueva catedral. Tom, y después el propio Jack, se encargarán del proyecto.

Pronto surgen las dificultades. Bajo el mando de Philip, Kingsbridge se convierte en una ciudad próspera. En el condado de Shiring, arrebatado al padre de Richard y Aliena, y al poco en manos del hijo del nuevo conde, William Hamleigh, encuentra en el priorato un serio competidor. William (frustrado sexualmente), contará con el apoyo de otros taimados conspiradores en busca de poder: Remigius, que aspira al puesto de Philip al frente del priorato, y Waleran Bigod, que pretende ascender sin límite por la escala eclesiástica mediante su astucia y su personal visión de la dedicación cristiana. Inglaterra se sacude en guerras por la monarquía. Phillip deberá negociar con dos reyes distintos para poder obtener los materiales necesarios para construir la catedral. William Hamleigh, dirigido siempre por Waleran, atacará Kingsbridge para arruinar la aldea, el mercado y el priorato. Aliena se convertirá en una gran comerciante de lana a partir de un sólo penique, lo perderá todo, y aún comenzará de nuevo, impulsada por la promesa de pagar la carrera de caballero de Richard y restaurarlo al frente de Shiring.

Poco a poco, irán apareciendo las implicaciones de aquel extraño suceso, el hundimiento del barco, y de la ejecución del padre de Jack. A través de los cambios políticos, sociales y culturales de la época, incluyendo el paso del románico al gótico a partir de Saint Denís, Phillip ira viendo realizado su mayor sueño: la construcción de una catedral que asombre al mundo entero.
(Francisco Ontanaya)


Me leí este libro hace un par de años y a pesar de su extensión (1350 páginas) no se me hizo difícil de leer, más bien todo lo contrario. Cuando ves dicho mamotreto puede que se te quiten las ganas de empezar pero en cuanto le coges el hilo quieres saber más y más, pues sientes las penurias de los protagonistas como propias. Nunca he odiado mas a un personaje como a William Hamleigh, así que en el fondo deseaba llegar a la parte en la que recibe su merecido.

Por supuesto este libro me parece recomendable, aunque no está exento de errores. Tal vez la más evidente sean las expresiones, pero comprendo que es un libro dirigido a personas del siglo 21 así que esta muy bien que todos podamos entenderla bien, sin necesidad de adornos literarios. Ken Follet mete mucha paja, también es cierto, y muchos tecnicismos sobre como levantar una catedral, pero de eso trata este libro. Así que si te interesan las aventuras medievales llenas de intriga, buenos y malos, y pasiones varias, no puedes dejar de leer este libro.



¡Felíz lectura!

Fuentes: Lecturalia.com. Wikipedia. Ciencia-ficcion.com/límites. Google imágenes.

miércoles, 19 de mayo de 2010

Pa luego es tarde

Rosario Suárez era natural de Oaxaca, un pueblo al norte de Veracruz y al este de Chiapas. Siempre había sido una chica sencilla, algo inculta pero muy cariñosa. O eso decía todo el mundo. Charo ayudaba siempre que podía o el tiempo se lo permitía al párroco de su iglesia, un hombre ya muy mayor que la quería como a una hija. Nunca lo supo pero había algo de cierto en aquello.


A Rosario le gustaba hacerse su propia ropa, ropa que estrenaba siempre que había baile en la plaza. No es que fuera muy bailonga pues tampoco es que la sacaran mucho a bailar, pero poco le importaba. Se quedaba allí sentada oyendo a la parranda tocar y eso le enaltecía el corazón. Para pagarse sus caprichos trabajaba en la casa de un gran hacendado como doncella, era lo único que sabía hacer. Y le iba bien, hasta que un día el hijo del potentado llegó de estudiar en la capital. Fue entonces cuando empezaron los problemas para Rosario porque la pobre se enamoró perdidamente de él.


Juan era apuesto, seductor y muy mujeriego, y pronto se dio cuenta de los devaneos de la sirvienta. Fue entre los campos de agave que ambos se entregaron a la pasión y los flirteos pasaron a mayores. Por supuesto Juan nunca la tomó en serio, jamás le prometió nada y en cuanto se aburrió de la chica, no volvió a acercarse ni a echarle cuenta.
Cuando Rosario quedo encinta Juan la despreció, jurando que si no se deshacía del niño algo muy malo podría ocurrirle. Asustada, Rosario prometió que haría todo cuanto él le pidiese, incluso abortar. Prometió en falso, claro, pues Rosario era muy temerosa de dios, y sabía muy bien que lo que él le pedía era un pecado, una aberración, una falta a su credo, por eso guardó su embarazo en secreto; y durante siete meses nadie se percató de su estado.


La noche en la que se puso de parto llovía a cantaros. Todos los caminos estaban cerrados. La noche oscura sólo se iluminaba cuando los intermitentes relámpagos alumbraban las humedecidas paredes blancas de la hacienda. Entre gritos y espasmos de dolor Rosario trató de dominarse, pero no pudo. Así fue como todo se destapó pues sus chillidos alertaron a Juan y a su padre.


-¡Pero tú no puedes ser el responsable Juan!- gritó el potentado rojo de ira, -esta chica te ha engañado…
-Papá, es mi hijo- le aseguró éste muy dolido pues sabía muy bien que la chica sólo había tenido ojos para él, -¿qué puedo hacer?, sólo tengo dieciocho años, no quiero ser padre tan joven.
-Nada, porque jamás lo vas a reconocer, es más, ese bastardo no puede nacer…
Asistida por otra de las doncellas el hijo de Rosario nació. Para alegría del hacendado el niño nació muerto o eso le dijeron a la pobre Rosario cuando impaciente esperó a que lo colocaran al calor de su pecho.


Por unos momentos debió creerlo, pero antes de que se lo llevaran envuelto en una manta ella reconoció un pequeño llanto y a aquello se aferró. “Estaba vivo, estaba vivo y se lo van a llevar, lo van a separar de mí”, pensó y aunque dolorida, trató de zafarse de las sabanas para impedir que se lo quitaran.
“Pa luego es tarde”, pensó Rosario, “tengo que detenerlos ahora”. Y salió corriendo bajo la rabiosa tormenta para ver si podía detener la camioneta que se alejaba por el camino de tierra. Gritó y gritó hasta que se hizo daño en la garganta. Corrió y se esforzó por alcanzar el coche que se perdía en la lejanía pero nada pudo hacer para que la cortina de agua no se lo tragase. Y sus pies descalzos resbalaron en el barro del camino y no pudo detener al vehículo, ese en donde se iba el ser más importante de su vida, sangre de su sangre, entraña de sus entrañas. Y allí se quedó la pobre Rosario, llorando bajo la lluvia. “Pa luego es tarde” se repitió…”es tarde”.


Rosario jamás supo si aquel niño vivió o murió, porque nadie le enseñó nunca una tumba ni le dio referencia alguna. La pobre vivió con la duda y el dolor, aferrada a la ropita que ella misma había hecho, pensando siempre que aquella noche había oído llorar a un bebé. Pobre Rosario Suárez, empezó a decir la gente del pueblo al verla llorar por las esquinas. Pobre, pobre Rosario Suárez... la llorona.

br>




Ilustración: Frida Khalo

lunes, 17 de mayo de 2010

Pero, ¿qué pasa?


Pues que parece que la gente ha perdido toda su humanidad, o por lo menos que cada vez existe menos empatía hacía la vida humana o el ser humano en general.



La noticia que mas me ha chocado de este último mes es la siguiente:

TITULARES:

Agonía y muerte de un buen samaritano en Nueva York

Se llamaba Hugo Alfredo Tale-Yax. Tenía 31 años y nació en Guatemala. Era uno de tantos inmigrantes anónimos que se quedó sin trabajo y sin techo. Murió apuñalado, en las aceras de Nueva York, por intentar defender a una mujer durante un atraco. Estuvo tirado durante más de una hora en plena calle, junto a un charco de sangre. Veinticinco personas pasaron a su lado; casi todos le ignoraron.

El vídeo de una cámara de seguridad, en la calle 144 de Jamaica, Queens, recogió su agonía y muerte ante el trasiego de viandantes. Uno llegó a moverle, vio la sangre reciente y siguió su camino. Otro le hizo una foto con el móvil. Pero la mayoría no ralentizó siquiera el paso.

En todo ese tiempo, la policía recibió únicamente dos llamadas alertando sobre la presencia de un hombre herido en plena calle: las dos dieron la dirección equivocada. La tercera llamada, a las 7,21 de la mañana, sirvió por fin para que la policía diera con el paradero del inmigrante guatemalteco. Ya estaba muerto.

Su cadáver será repatriado, mientras la policía busca al asesino y la ciudad entera se pregunta hasta qué punto hemos llegado de insensibilidad e indiferencia ante el drama humano.

"La gente se preocupa sólo por sus propios asuntos", explica al New York Times Juan Cortez, inmigrante también, ganándose la vida con el reciclaje de latas. Alexis Pérez, superintendente del edificio frente al que ocurrió la puñalada, se justificaba alegando la cantidad de "borrachos" que transitan la zona...

Puede que mucha gente no reparara en que Hugo Alfredo estaba malherido o muerto. O puede que sí, pero todos estaban demasiado concentrados en sus propios pasos como para reparar en el charco de sangre en plena acera, como lo demuestra el escalofriante vídeo difundido por el New York Post.

A la memoria de los neoyorquinos ha venido estos días el caso de Kitty Genovese, asesinada en 1964 también en Queens, ante la indiferencia de sus vecinos que no quisieron "escuchar" sus gritos de auxilio. Los psicólogos hablaron entonces, como hablan ahora, del "fallo moral" de una sociedad que ha perdido lamentablemente la empatía ante el dolor ajeno. (26/4/2010 ElMundo.es)



Hace apenas unos días aparecía un video en donde Manolo Lama, periodista deportivo, humillaba a un mendigo de Hamburgo antes del partido que disputaría el Atlético de Madrid por aquellas tierras. Las críticas ante el video han sido miles, tanto así que Lama ha tenido que pedir disculpas por tan desatinada broma o burla, véase como quiera. Aún así la disculpa parece insuficiente para muchos, no porque hubiera mala intención o si, sino porque su idea sin duda no dice mucho de la ética y la calidad humana de una persona que tiene que reírse de los menos favorecidos para hacer audiencia. Increíble, ¿no?

http://www.youtube.com/watch?v=xsvP6o3x97k&feature=player_embedded#
Viendo el video me quedo con tres cosas: la cara de confusión del pobre hombre, que no entiende que ocurre a su alrededor, la mirada del perro que sostiene el mendigo bajo su manta, tal vez una mirada mas humana que muchas otras, y los dedos que meten y sacan monedas del plato de las propinas.
Viendo esto sólo puedo pensar que no deberían existir las bromas de mal gusto, aunque no estuvieran hechas con mala intención. Por eso me pregunto que pasa. ¿Qué pasa en esta sociedad egoísta que sólo se mira a si misma? Habrá que entonar el mea culpa…

domingo, 16 de mayo de 2010

¿Tienes nueve minutos?

Si los tienes me alegro, así podrás disfrutar de este corto animado titulado "Hasta la muerte" y dirigido por Juan Pérez Fajardo Frochoso. Sólo espero que no te impresionen demasiado los esqueletos andantes y que te guste la música rock.


jueves, 13 de mayo de 2010

Alma

El cielo era un espejo brillante, suave, placenteramente fresco y claro en donde el aire helado era un soplo que acariciaba mi nuca, que me cosquilleaba. El cielo era un verso, una estrofa plateada que sabía a corazón de almendra, que poseía la textura del melocotón y el color de la ciruela… Atardecía. Sus nubes eran doradas, blancas, finas y desgastadas, eran estelas donde se escondían estrellas. Anochecía y la luna se colaba en aquel cielo, tan esbelta y altiva como una reina, la reina de la noche oscura.
Aquella perfecta luna causaba un sorprendente efecto en todo, en las mareas, en los días, en los cielos, en mi sangre… en mí. Y todo daba vueltas, y me ardían las venas y la humanidad que conservaba salía volando, escapándose, esfumándose.
La luna no me traicionaba, pero me quemaba, me quemaba y tenía que gritar. Y huía, debía hacerlo.
Sentía por momentos que mi alma se condenaba. Así que algo muy dentro de mí protestaba, como si renunciara a sentirse así de despreciable, como si ya no soportara a mi otra mitad, esa que me resultaba tan abominable. Y yo me dividía, y ya no podía soportarlo. Si tenía que aceptar esa existencia entonces sería como él, como mi padre. Pero no quería ser como él, no quería ser como el conde…
¿Renunciar? ¿Acaso se puede renunciar a algo así, algo que esta tan dentro de ti, tan profundo, tan arraigado?
¿Y que diría él sentado en su trono de noche y sangre?
Seguramente optaría por alguna célebre frase que simplificase lo que su cabecita vacilante no pudiera extraer de su conciencia.

-¡¿Que, qué?! ¡Que mi único hijo, mi heredero, el único vampiro de nuestra estirpe tiene la estúpida idea de dimitir y retirarse cuando ni siquiera ha llevado a cabo su investidura de sangre?
Y se levantaría de su trono con la frente perlada por el sudor, y sin perder su compostura me miraría desde lo alto con esa cargada mirada de decepción que tanto me dolería. Entonces yo asentiría y mi padre cerraría los ojos abatido por el dolor y la sorpresa.
Tras reponerse apretaría los puños al tiempo que diría con afectada voz:

-¿No te has parado a pensar que el procedimiento más eficaz para poder renunciar a una cosa, es poseerla?
¿Cómo renunciarás a tu don, a tu poder si no ha sido aún tuyo, si siempre lo has combatido y anulado?
-No necesito poseerlo, me basta con sentir que no lo quiero.

Y al oír mi propia voz si que pensaría que parecía valiente, tal vez porque nunca había estado mas seguro de lo que quería, aunque en el fondo nunca me había sentido mas asustado que aquella vez.

-¡Sólo haces esto porque eres un rebelde!, un rebelde que quiere ponerme a prueba, sublevado e insurgente como ahora eres mas vampiro que nunca… y eso te duele.
Su voz me lastimó en los oídos, y tuve que gritar para defenderme, defenderme de esa cruel verdad.
-¿Rebelde, padre? El rebelde no puede ser un héroe más que cuando su rebelión es pura. Por lo tanto no soy rebelde, soy un héroe.
-¡¿Pura dices?!-gimió y sibilinamente añadió, -tan pura como la sangre en las fauces…
-No hay pureza en la violencia.

Al provocarle de aquel modo él dejaría su trono y bajaría los peldaños que nos separaban, uno a uno hasta quedar ante mí, frente a frente.
Recuerdo como sus ojos analizaron los míos. Fue allí, acongojado como un niño, cuando sentí la desidia que empezaba a corroerle por haber engendrado un heredero tan distinto a él.
Mi padre se quedó así unos segundos, pero yo no me moví, aguantaría estoicamente su respiración entrecortada, su furia, sus deseos de golpearme.
Su mano se acercó a mi rostro y yo imaginando que me abofetearía esperaría el golpe con fingida resignación… entonces desviando su mano a mí hombro me diría:

-¿Por qué me cierras tu corazón? Ama lo que eres o nunca serás feliz…
-¿Y que soy?
-Eres mi hijo y eres vampiro.
-No quiero vivir en la noche.
-¿Por qué la temes?
-Porque me gusta el día…
-El día es nuestra noche, la luna es nuestro sol, la sangre nuestra vida.
-¿Y mi alma?
Valoraba demasiado esa parte de mi ser como para renunciar por completo a ella.
-Se debe convertir el alma en una fortaleza inexpugnable.
Alcé la vista hacía mi padre y dije:
-¿Por qué?
-No importa porque, importa que esa es la manera, así se ha hecho siempre, así se hará.

Y entonces él daría por hecho que yo lo había entendido, así sin más, como si de repente hubiera borrado esa idea loca de mi cabeza, pero por supuesto no la había borrado… no podía.
-Oí una vez que el alma es un estanque lleno de agua y que sus voces son la luz que ilumina ese estanque. Si esto es cierto no habrá estanque sólo silencio…
Sólo en el silencio hay un vacío y yo necesitaba sentirme lleno, sentirme pleno y entero.
-Te equivocas hijo, no hay fuerza en el alma, la fuerza está en el cuerpo.
Yo tenía que refutar sus palabras rápidamente y él me escucharía.
-¿Y si la realidad es el alma?, el alma contiene la esencia del hombre, el cuerpo no es más que instrumento del alma, morada o prisión de la que ha de salir para gozar de la felicidad eterna, lo dijo Sócrates y yo lo creo, y no deseo perder mi esencia, mi identidad.

Mi padre sacudiría la cabeza y resoplaría alejándose hacía la jarra de vino, y luego de servirse un trago, brindar a mi salud y empinar del vaso me señalaría con jactancia y diría:

-Crees porque no has visto, sólo nosotros vemos, ya que somos eternos, no pienses erróneamente, no creas que es un don, es un lastre. Un lastre que te ata a los sentimientos, al sentido, te encarece y te ahoga, sin esa atadura serás mas libre…
Volvería luego a atacar la jarra, esta vez para servirme un buen vaso, que yo rechazaría para darme importancia. Y todo aquello me daría que pensar.
En su bien defendida y representada postura yo no significaba más que un reto, el reto de devolverme al buen camino. Bajo esa agobiante presión soportaba un peso aún mayor, el de revelarle la verdad de todo, el porque de todo.
No quería ser distinto, y no quería porque amaba…
La amaba a ella, aventurándome a perder mi humanidad, me exponía a perder mis sentimientos, al amor que crecía en mí.

-¿Sabes hijo?, poseemos para perder, es ley. Yo una vez tuve una esposa y murió, tuve un hijo… ¡tengo un hijo!, y está ante mí, no desearía perderle por nada del mundo, pero si se atreve a retarme, a contrariarme, a humillarme entonces le echaré de mi casa, le perderé, y me dolerá porque estoy seguro que volverá a mi en cuanto comprenda que hay cosas de las que no se puede huir.
-De ti, por ejemplo.
-Por ejemplo.
-¿No crees que sea fuerte para soportarlo, verdad?
-La fuerza es el derecho de las bestias, así que estoy seguro que lo soportarás.
-¡Porque soy una bestia!
-Las bestias no piensan, atacan por instinto, incluso a veces a la mano que las da de comer.
-Yo no soy una bestia padre, las bestias no aman.
Y a él se le inflamarían los ojos de ira gritando que el amor es la principal trampa del alma, porque complica la existencia del hombre más cuerdo, y ya no es sensato, ya que elimina todo sentido del tiempo, destruye todo recuerdo del principio, y anula todo temor de un final.

-El amor es un arma pendenciera, un sentimiento cruel que te vuelve loco, te atrapa, te enreda y eres suyo. Un hijo mío no se embaucaría por dicho sentimiento…
Mi padre me lanzaría todo tipo de calificativos por mi mala cabeza. Y yo tendría que convencerle, decirle que el amor es fuerte, que mi amor era grande, tan grande como para enfrentarme a mi propia naturaleza.
Supongo que a mi padre le entraron unas terribles ganas de partirme la cabeza por las cursilerías, porque dijo con tronada voz:

-Tú mismo lo has dicho: ¡tú propia naturaleza! Me temo hijo que no puedes elegir. Dentro de un día, cuando cumplas la edad adecuada tu instinto se desatará. Así que tomarás tu camino y yo no te arrancaré la piel.
Oírle me inquietó enormemente.
-¿Haga lo que haga perderé mi alma?-proferí asustado.
-Siempre ha sido un préstamo- anunció, y sus labios se curvaron violentamente hacía arriba, -lo que eres no se puede esconder, no hay ceremonias, no hay entregas ni renuncias, simplemente sucede. Un día, sin más, tu alma desaparece.

Me tambaleé. El corazón me dolió y corrí, desaparecí de su vista. No podía perderla, la quería, no podía dejarla…Alguna forma habría de conservar mi humanidad, alguna manera habría, me emperré. Pero me dio miedo pensar que aquel que veía sería mi último atardecer. Mi alma es mía, mi alma es mía, repetí, pero vi la verdad en aquel azul herido del atardecer, no era mía… nunca lo fue.



lunes, 10 de mayo de 2010



Surgiendo entre las palmeras datileras y olivares que transformaron la desnudez en un tapiz vegetal en medio del desierto, Palmira ha sabido ganar su nombre en la historia. En medio del desierto sirio, se levanta este antiguo centro comercial ubicado en medio de las rutas que comunicaban a oriente y occidente en la era clásica de Grecia. Redescubierta después de estar bajo la arena durante 800 años es hoy un tesoro arqueológico lleno de monumentos y recuerdos de su época gloriosa.




Palmira (en árabe تدمر Tadmor o Tadmir) fue una antigua ciudad nabatea situada en el desierto de Siria, en la actual provincia de Hims a 3 km de la moderna ciudad de Tadmor o Tadmir, (versión árabe de la misma palabra aramea "palmira", que significa "ciudad de los árboles de dátil"). En la actualidad sólo persisten sus amplias ruinas que son foco de una abundante actividad turística internacional.

De las ruinas que salpican el desierto de Siria, Palmira es la más estupenda. Su estratégica ubicación en el camino de Damasco a la Mesopotamia y la presencia de un abundante manantial de agua jugó un rol fundamental en la región, durante la expansión comercial Helénica. Las caravanas que venían de la India, China, Persia, Egipto y Fenicia debían reponer fuerzas en esta ciudad antes de seguir. De esta manera, Palmira creció hasta convertirse en un gran centro comercial y cultural, poblado por arameos y árabes de origen nabateo, cuyas manos levantaron también la fabulosa Petra, otra estrella del desierto de Jordania.

En el año 106 de nuestra era, el Imperio Romano la anexó a sus vastos dominios. Entonces la ciudad mutó su antiguo nombre de Tadmor (ciudad de los dátiles) por el de Palmira (ciudad de las palmeras), convirtiéndose en una de las ciudades más poderosas de su época, rivalizando incluso con una Roma en decadencia.

Sin embargo, fue una mujer quien marcaría a fuego su historia. En el año 266 ascendió al trono la reina Zenobia. Considerándose a sí misma como descendiente de Cleopatra, su excepcional habilidad y ambición la llevaron a conquistar gran parte de Medio Oriente, hasta enfrentar a las tropas de Aureliano. En 271, Zenobia se enfrentó contra las fuerzas romanas, pero sucumbió estrepitosamente y la ciudad fue incendiada. Un terremoto selló su destino en 1089, permaneciendo oculta bajo las arenas del desierto que la protegieron hasta que, a principios del siglo XX, comenzó a ser excavada y redescubierta.


Las ruinas en detalle:



-La Gran Columnata-

Era la arteria principal de la ciudad antigua. Son 1200 metros de piedra coronados por un pórtico colosal, adornado de cariátides. El aspecto que ofrece es imponente, el sol se refleja con esplendor en esta espectacular construcción, que nos propone imaginar una Palmira rebosante de vida entre sus corredores de piedra. Hoy es la columna vertebral de donde parte el recorrido para conocer el resto de los fabulosos monumentos que ofrece la antigua y caída ciudad.

-El templo de Bel:
El templo del Bel es el complejo más completo de Palmira: hay tanto que ver dentro del complejo que puede fácilmente mantener a una persona ocupada por varias horas. Convertido en fortaleza por los árabes en 1132, el templo conservó su estructura original, por lo que todavía puede verse el pasillo que asciende hacia el altar de sacrificio. El templo principal está dedicado a Bel, el dios más importante de Palmira. Hay también tallas y decoraciones impresionantes sobre la roca: en la entrada del templo, si uno se acuesta en el suelo y mira debajo de ellas, se pueden ver los colores originales de los diseños.


-Anfiteatro:
Más lejos, la gran columnata está rodeada por el muro exterior del teatro. Dos arcos trazan en el cielo una curva perfecta y dan acceso a la calle en semicírculo, también bordeada de altas columnatas en el hemiciclo. De lo alto de la gradería, se puede ver el foso de la orquesta, la estrada del escenario y del muro decorado que evoca la fachada de un palacio. El conjunto del paisaje ofrece un aspecto precioso.




-El valle de las Tumbas-



En las vertientes de las colinas situadas al este, las tumbas antiguas han permitido avanzar en el estudio de la civilización palmireña. Se encuentran en este sector cuatro tipos de edificaciones: la tumba-torre (edificio cuadrado cubierto por estrechas ventanas), la tumba-casa, la torre de hipogeo (una escalera que enlaza una red de cuartos subterráneos al interior de una torre-tumba) arreglada para recibir durante dos siglos a los descendientes de una misma familia que es una verdadera casa decorada con frescos, y la torre de Elahbel.

La tumba subterránea más importante es la llamada de los "tres hermanos", que cuenta unos 400 nichos funerarios y cuyas paredes están recubiertas de frescos de una admirable vivacidad. A pesar del ambiente un tanto asfixiante, vale la pena disfrutar de las obras allí escondidas.

-La torre de Elahbel:
La torre de Elahbel es otro ejemplo de torre funeraria. Esta torre tiene 4 pisos altos y muy bien preservados. Originalmente, dentro de esta torre, varios centenares de ataúdes habrían sido guardados, conteniendo cada uno un retrato de piedra tallado. Estas tallas ahora se han quitado, pero se puede las ver en el museo nacional, en Damasco. También es posible subir a la terraza de esta torre para disfrutar de la excelente vista panorámica sobre el valle circundante. La sensación de vastedad que se tiene allí es incomparable.

-Y las Fortalezas:
Hay dos fortalezas perdidas en medio de las arenas, una al noroeste de Palmira: Qasr al-Hir ash-Sharqui. Y la otra, al sudeste de Palmira: Qasr al-Hir al-Gharbi, más accesible porque está situada en la orilla del camino transitable Palmira-Damasco. Estos castillos construidos en la época de las invasiones otomanas ofrecen una perspectiva fascinante de las construcciones fortificadas de aquella era.

Estos conjuntos, a la vez palacios y campamentos militares, contienen una arquitectura típicamente islámica, con torres redondas en los ángulos y dos torres semicirculares junto a la entrada principal. La vista panorámica que se puede disfrutar de allí, en especial al atardecer, llena de misterio a todo el ambiente, bañando en oro a las sombras de estas ruinas.



-El recorrido completo de las ruinas, si se disfruta en todo su esplendor, puede llevar más de un día, y en este ambiente cálido y bastante seco, junto con los vientos y la arena, pueden darle un toque de aventura al recorrido, e incluso uno se puede llegar a cruzar con los beduinos, los nómades que aún siguen viviendo por estas zonas, y que con su característica hospitalidad pueden ofrecerle un lugar junto a ellos para comer el típico cordero asado o cocido con cebollas, que tiene siempre un sabor diferente del que se puede disfrutar en un restaurante-


Fuentes: viajeros.com/Palmira. Wikipedia. Google Imágenes.

jueves, 6 de mayo de 2010

Cursilandia

Hay un lugar al que quiero llegar, no recuerdo si existe realmente o si es sólo el producto de una fantasía, de un sueño que soñé hace tiempo y que idealicé. Quizás si. Hay un lugar que esta hecho de amor. Alguien lo tejió, lo bordó con hilos dorados de ilusión y pasión. Y a rudos brochazos lo pintó de cariño, una mezcla a partes iguales de frenesí y otra de efervescencia, así fue como obtuvieron aquel color. El color con el que se tiñó todos los rincones sin excepción. Me contaron que todas las ventanas de aquel lugar dan a un magnifico jardín en donde las flores se trenzan con las emociones y en donde los estanques a parte de peces de colores y de burbujas, contienen
pócimas amorosas, todas rosas y sabrosas. En dicho lugar los cielos siempre son azules y los horizontes amplios, y los caminos anchos, y los mares tibios. Las sonrisas son abiertas y los abrazos cálidos. Y hay besos dibujados en las nubes. Besos que vuelan y viajan, y vienen y van, y vuelven. En aquel lugar la luna siempre sonríe y el sol le da la mano. La hierba es de esmeralda y las hojas secas de rubís. Y hay sitios en los que todo gira en remolinos de colores y no hay oscuridad, porque todo es luz. No sé realmente si existe este sitio o yo lo dibujé. Sólo sé que si alguna vez estuve en el, ahora quiero volver. Volver al país del amor, acampar en la llanura de los afectos, alojarme allí, al pie de la montaña del querer donde todo es felicidad, y construirme una casa de amor, y de paz. Una casa con muchas ventanas, todas abiertas al jardín, y al cielo, y al mar. Y desde donde siempre se vea ese cielo de besos dibujados en las nubes. Besos que vuelan, que viajan, que van… que vuelven.


miércoles, 5 de mayo de 2010


El momento de cine que he escogido hoy pertenece a la película "The Apartment” conocida en castellano como “El apartamento”. En ella C.C. Baxter (Jack Lemmon) un pobre infeliz incapaz de decir que no a nadie, hace una presentación de su lugar de trabajo y también de su apartamento, apartamento del que curiosamente no disfruta todo lo que cabría esperar….
(los subtítulos no se ven muy bien, pero disfrutala de todas formas).




Baxter es un empleado contable de una gran empresa de seguros en Nueva York. Ha descubierto la forma de "ascender" en la empresa, que consiste en ceder su apartamento por horas a varios directivos, para que ellos lleven a sus amantes de turno. Tiene que solucionar los pequeños problemas que le ocasionan los usuarios del apartamento y se enamora de la amiga de su jefe. Un día se le presenta un problema difícil de resolver.

The Apartment es una película estadounidense de 1960, del género comedia y drama, producida y dirigida por Billy Wilder. Protagonizada por Jack Lemmon, Shirley MacLaine y Fred MacMurray en los papeles principales.
Ganadora de cinco premios Óscar 1961: al mejor director, al mejor montaje, a la mejor película, a la mejor dirección de arte y al mejor guión original. El filme está preservado en el archivo de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos.

Curiosidades y anécdotas de rodaje:

*El director Billy Wilder fue invitado al festival de cine de Berlín Oriental, en plena Guerra Fría, para presentar "El apartamento", a la que los críticos de cine comunistas ponían como ejemplo de "explotación despiadada de los trabajadores por parte del capitalismo".

*Durante el coloquio que siguió a la proyección del film, Wilder estuvo de acuerdo en que la situación que se plantea en la película "podía darse en Nueva York, Londres o Tokyo, pero jamás en Moscú". El público estalló en sonoros aplausos. Entonces, el sarcástico director austríaco, aclaró que era imposible que sucediese algo semejante en el mundo comunista dado, que el personaje de Jack Lemmon no podría ceder su apartamento a sus jefes ya que tendría que compartirlo con otras tres familias. Según Billy Wilder "hubo un confuso silencio..."

*Las letras C.C. de C.C. Baxter son una abreviatura de Calvin Clifford.

*El spray nasal usado por Jack Lemmon era realmente leche. El verdadero spray nasal no se hubiese podido ver en cámara.


*Esta fue la última película en blanco y negro en ganar el Oscar a la mejor película, hasta "La lista de Schindler".

*Esta fue la primera película ganadora del Oscar a la mejor película en la cual específicamente se nombraba a otra ganadora en la misma categoría. En este caso "Grand Hotel" (1932), la cual Baxter intenta ver en TV pero se retrasa debido a los anuncios. El jefe de Bud también comenta a Bud y Fran que tengan un "lost weekend" juntos en su apartamento, refiriéndose a la anterior película ganadora de un Oscar de Billy Wilder, "The Lost Weekend" (1945).

*La escena de la fiesta de Navidad en la oficina fue realmente rodada en las navidades del 23 de diciembre de 1959. No fue necesario fingir el espíritu navideño y Wilder pudo filmar casi todo en la primera toma. "Me gustaría que siempre fuese tan fácil. Hoy, sólo he tenido que gritar 'acción' y retirarme", declaró.

*El nombre que hay en la puerta de al lado de la oficina de Baxter es T.W. Plews. Tom Plews fue el property master (encargado del decorado) de la película.

*De acuerdo con las declaraciones de Shirley MacLaine en su página oficial, gran parte de la película fue escrita según se iba rodando. El juego de cartas fue añadido porque en ese tiempo ella estaba aprendiendo a jugar con sus amigos del Rat Pack. Así mismo, una conversación filosófica que tuvo sobre el amor durante una comida también fue añadida al guión.

*Shirley MacLaine rodó su famoso cameo en Ocean´s Eleven (1960) durante una pausa en el rodaje de esta película.

*Aunque Adolph Deutsch aparece en los créditos como único responsable de la bando sonora, el popular "Theme from The Apartment" era una pieza creada anteriormente por el compositor británico Charles Williams, conocido por sus partituras para películas inglesas y dramas de la radio de la BBC. La pieza se llamaba "Jealous Lover".

*El dramaturgo Neil Simon adaptó el guión cinematográfico para el libreto de su musical "Promises, Promises".

*Se rumorea que en la escena en la que C.C. Baxter duerme en el Central Park en medio de la lluvia, Billy Wilder tuvo que rociarle anticongelante para evitar que se helase.

*El abrigo de lana que lleva Fran en varias escenas pertenecía a Audrey Young, la esposa de Billy Wilder.

*Para crear la impresión de un gran despacho en las escenas en las que Baxter está detrás de su escritorio, Billy Wilder usó muebles modificados y actores enanos.


Fuentes: tepasmas.com/curiosidades/apartamento. Wikipedia. Google Imágenes. Youtube.

domingo, 2 de mayo de 2010

Madre sólo hay una…por suerte.


La primera demostración de cariño de nuestra vida procede de nuestra madre cuando nada mas dar a luz te recibe entre sus brazos y te mira con amor, orgullosa de lo que ha engendrado.
El amor de madre hace que ella nos vea con buenos ojos, guapísimos y perfectos bajo toda clase de luz. Las madres son así, la ternura es su instinto, el amor su escudo, te ha traído al mundo y quiere protegerte de el.
La primera palabra que aprendemos a decir es la de mamá. Mamá te cuida y te mima, porque es ella la que te atiende cuando mas lo necesitas pues hay una conexión especial que no se rompe con el cordón umbilical. Ella sabe que algún día se tiene que romper, es ley de vida, pero se resiste a que eso pase, entonces la madre llena de amor, de ternura, de entrega y de comprensión se convierte en una autentica pesada. Esta percepción acerca de nuestras madres suele aparecer allá por la adolescencia, en esa época en la que te da alergia que te de un beso en la cara o te sermonee todo el rato. Supongo que desarrollamos dicha reacción cuando empezamos a ver que nuestra madre no es tan perfecta como la habíamos pintado, así que empezamos a cuestionarle cosas y a no perdonárselas. Esta percepción de la madre plomazo puede que se alargue hasta la madurez o incluso mas allá. Siempre cargaras con la cruz de llamarla a cada rato para aclararle que sigues viva, que no te han atracado, que no te ha pasado ninguna desgracia y que llegaras prontito a casa, sólo porque sabes que si no, no se podrá acostar tranquila. Pero madre sólo hay una, ¡por suerte! Así que acabas perdonándole todo. Lo quieras o no aquella persona cargada de defectos y de virtudes es tu madre. Te has acostumbrado a sus manías y a sus antojos, no puedes cambiarla ni falta que hace, si no, no sería tu madre.

Madre sólo hay una… pero aquí tienes a unas cuantas mas

La primera imagen que nos viene a la cabeza con la palabra mamá es la de una mujer feliz acurrucando a un bebé entre sus brazos. O una madre rolliza con delantal, que huele a bizcocho de naranja y a detergente primaveral. Y también la de una madre amorosa que siempre tiene a mano una tirita para curarte los rasponazos. Esa que cuando va al colegio a recoger tus notas (aunque sean regulares) te pone por las nubes delante de todos los profes…
… aunque muchas de ellas no dan este perfil.

MADRES ANIMADAS:

Lois Griffin: La madre de “Padre de familia”
Lois es un ama de casa moderna que siempre encuentra tiempo para cocinar, limpiar, correr, hacer la compra, dar clases de piano y evitar los habituales intentos de asesinato de su propio bebé Stewie. Pero, el amor de una madre va más allá. Y en este caso Lois no percibe las intenciones matricidas de Stewie y atribuye su habitual mal humor a simples excentricidades. También tiene la difícil misión de cuidar de dos hijos mas, lidiar con un perro parlanchín y evitar que su marido Peter se meta en líos.


Marge Simpsons: La madre de “Los Simpsons”
Marge representa el papel de madre trabajadora, cariñosa, paciente y devota, normalmente despreciada por sus hijos y cuyo marido no la escucha. Por un lado, ella reconoce que este distanciamiento de sus hijos es la actitud que suelen adoptar a esta edad, mientras que por otro, se encarga de inculcarle unos valores y unas perspectivas morales de los cuales Homer hace caso omiso. Por regla general, cuando Homer ignora los consejos de su mujer, él acaba metiéndose en algún lío. En cualquier caso, Marge quiere mucho a su familia y con su marido se muestra como una gran amante, especialmente en situaciones pintorescas o con riesgo de ser descubiertos. Ha desarrollado una mayor confianza con Lisa, probablemente debido a que es chica, mientras que Bart se suele avergonzar mucho más de ella. Maggie siente un gran apego por su madre, debido al tiempo que pasan juntas.
Marge es famosa por sus recetas, también es una limpiadora compulsiva, incluso en situaciones poco apropiadas. Es muy meticulosa y perfeccionista y le gusta dar la impresión de que en su casa son muy limpios y educados cuando tienen visitas. También es muy estricta en cuánto al cumplimento de reglamentos y leyes, se siente una criminal cuando le da la impresión de que va en contra del sistema.


Anna Rossi: La madre de “Marco”
La madre de Marco, Anna Rossi, tiene que ir a la Argentina en busca de empleo ya que su marido Pietro posee un hospital para gente pobre y no tienen con qué mantenerlo. La familia vive bien por un año pero después dejan de tener noticias de la madre y no llegan sus cartas. El hijo menor, Marco, desesperado por ver a su madre, decide ir a la Argentina en su busca. Su padre no lo deja al principio, por lo que Marco decide irse de polizón y se esconde en un barco llamado Folgore, pero es atrapado. Finalmente su padre accede y Marco parte, junto con un monito llamado Amedio. Es entonces cuando empiezan sus aventuras y penurias, encontrándose en su camino con amigos que lo ayudaran en su búsqueda sin sospechar que su madre ha caído gravemente enferma.
“No te vayas mamá no te alejes de mi, adiós mamá pensare mucho en ti, no te olvides mamá que aquí tienes tu hogar, si no vuelves pronto iré a buscarte donde estés, no importa donde vayas te encontrareeeé” Cantaba el sufrido niño pero menos mal que la encontró.


MADRES RARITAS:

Kitty Forman: La madre de “That 70's Show”
Kitty es enfermera, pero a veces se toma un descanso en su carrera para sobrellevar los problemas familiares. Tiene una risa algo estridente y bastante peculiar, y una afición por el baile country y los vestidos de cuadros. Kitty es, en muchos aspectos, la típica esposa y madre de los años 70, poniendo a su familia en primer lugar y siempre tratando los conflictos dentro de su hogar, a pesar de sus esfuerzos, por lo general, no consigue solucionarlos. Ella es la madre adoptiva de toda la pandilla, y es una fuente de consuelo y consejo para todos ellos. Kitty es la cordura y la sobriedad personificada, aunque tiene una afición desmedida por la bebida y el tabaco, además de problemas con su menopausia, como algunos ataques de ansiedad. Uno de los pasatiempos favoritos de Kitty es ser madre: la fabricación de bocadillos, galletas y el cuidado de los niños, sobre todo de su hijo Eric, al que sobreprotege.


Lily Monster: La madre de “la familia Monster”
Esta bella vampiresa es la esposa de Herman, un cabeza plana muy tonto e infantil. Ella es prácticamente la que saca a Herman de los líos en que éste se mete. Es alérgica al ajo, y también es una madre amorosa y esposa fiel. Al igual que Herman su tono de piel es verde. Lily tiene un hijo llamado Eddy quien es un niño lobo, por lo que se puede apreciar en sus orejas y colmillos, algo muy raro, ya que ni su padre ni su madre son hombres lobos. Eddy siempre anda con su muñeco favorito, que es mitad hombre lobo. Y lo único que tiene en común con sus progenitores es el tono de su piel que también es de color verde.


Peggy Bundy: La madre de "Matrimonio con hijos"
Peggy estudió en la misma escuela secundaria que Al Bundy en donde la pareja se conoció. Aparentemente era muy promiscua en esa etapa y se quedó embarazada de Al en el asiento trasero de su automóvil. Su padre obligó a Al a casarse con ella a punta de escopeta.
Peggy es holgazana y no realiza ningún oficio doméstico ni cocina. Se dedica a ver la televisión todo el día, especialmente talk-shows. Es una compradora compulsiva dilapidando el poco dinero de Al. Fue una madre deficiente que no le dio leche, amor, atención ó cuidados a sus hijos Kelly y Bud.
No le molesta que su esposo vea pornografía ó vaya a bares de strip-tease en parte porque ella hace lo mismo, aunque con pornografía para mujeres y strip-tease masculino. Es incapaz de serle infiel a Al, aunque a diferencia de él disfruta el sexo con su esposo pero está permanentemente insatisfecha. Ya no recuerda cual es su color natural de cabello.


Lois Wilkerson: La madre de “Malcolm in the Middle”
Lois se distingue principalmente por su propensión a gritar y regañar a sus hijos avergonzándolos. Ella era una madre débil cuando tuvo su primer hijo, pero finalmente aprendió que debía de ser firme con ellos si quería protegerlos. Así se ha convertido en una maniática del control con una habilidad asombrosa para detectar travesuras. Tiene una actitud muchas veces desesperante, pues le molesta no tener las cosas bajo su control en todo momento. En realidad es una persona insegura, a pesar de su mano dura con sus hijos y de tener una actitud que pareciera ser infranqueable, más bien es una madre acomplejada que tiene miedo del peligro que sus hijos representan para si mismos, por eso cree que debe controlar sus vidas cada instante. Pero en el fondo es una persona con buenos sentimientos. Lois es incapaz de admitir que se ha equivocado y nunca deja que otra persona la manipule o imponga su voluntad sobre la suya. Para desazón de sus hijos, tiene razón en el 99% de los casos. Aparentemente, tiene la facultad de controlar mentalmente a sus hijos, siempre que no pierda el contacto visual con ellos.


MADRES LUCHADORAS :

Sra. Gump: La madre de “Forrest Gump”
La mejor frase de Forrest se la inspiró su madre: "Mamá siempre decía 'la vida es como una caja de bombones" y "tonto es el que hace tonterías”. Fue ella la que le inculcó ese ánimo luchador que mas tarde le ayudaría en la vida. La señora Gump siempre quiso mucho a su vástago, no porque fuese especial, sino porque era lo único que tenía, ya que su marido la abandonó, (o como le dijo a su niño), se fue de vacaciones y nunca volvió.
A raíz del bajo cociente intelectual por el que Forrest normalmente necesitaría educación especial, su madre hace los arreglos para incorporarlo a una escuela pública teniendo sexo con el director. Un pequeño sacrificio para que su hijo pudiese llevar una vida normal, su máximo empeño. “Nunca dejes que nadie te diga que es mejor que tu Forrest, si Dios hubiera querido que fuéramos iguales nos habría puesto aparatos a todos. Mamá siempre explicaba las cosas de manera que yo las entendiera.
Recuerda, tú no eres diferente a nadie.”


Beatrix Kiddo: La madre de B.B, “Kill Bill”
Apodada Mamba Negra o La Novia. Cuando descubrió que estaba embarazada decidió abandonar el escuadrón, dejando inacabada la misión encomendada. Quiso empezar una nueva vida lejos de su amante Bill, y se refugió en un pueblo de Texas donde conoció a un hombre sencillo con el cual pensaba casarse. Sin embargo, Bill y el resto del escuadrón aparecieron en la capilla donde ensayaban la boda, matando a todos y dejando en coma a Beatrix, aunque de manera no intencionada, pues ellos pretendían asesinarla a ella también. Quedó en coma, y su hija B. B. pasó a manos de Bill cuando nació. Beatrix despertó en un hospital cuatro años después, y decidió vengarse de sus antiguos compañeros, pensando que su hija había muerto. Procedió a localizarlos y a ir acabando con ellos, constituyendo su venganza el principal hilo de la película. Su nombre no aparece hasta la segunda entrega; en la primera se ocultó éste al referirse a ella sólo con sus sobrenombres.
Beatrix podría considerarse el arquetipo de antiheroína, Beatrix demuestra ser fría e implacable con quienes la traicionaron, aunque también demuestra aunque solo sea una mínima piedad. Beatrix demuestra querer mucho a sus seres queridos, incluso pudiendo parecer ingenua, al confiar en extremo en la gente cercana a ella.


MADRES PERVERSAS :

Margaret White: La madre de “Carrie”
Margaret, una cristiana fanática, tiene un carácter vengativo e inestable, y con los años ha gobernado a Carrie con mano de hierro y repetidas amenazas de condenación, así como a través del abuso físico ocasional.
La vida de Margaret gira entorno a la interpretación más ortodoxa de la Biblia; su marido, Ralph White, la ha abandonado por otra mujer, ella argumenta que es cosa del diablo,tambien la concepción de su hija ya que esta fue el producto de una violación marital, al igual que piensa que la regla es un pecado enviado por Dios. Su casa esta rodeada de cirios, velas y santos lo que consigue que Carrie no sepa nada del mundo real y lo tenga que terminar conociendo de una manera agresiva y dolorosa.


Pamela Vorhees: La madre de Jason “Viernes 13”
Pamela Sue Vorhees trabajaba como cocinera en el campamento "Crystal Lake". Tenía un hijo, Jason, de once años de edad. Debido a su deformidad (Jason tenía hidrocefalia) y a su personalidad antisocial Pamela jamas envió a su hijo a la escuela, así que los dos estaban muy unidos. El niño sufría las burlas de sus compañeros del campamento, fue tal el abuso que Jason cayó al lago y como no sabía nadar, se ahogó. Los cuidadores del campamento no estaban atentos, ya que estaban tomando drogas y manteniendo relaciones sexuales. Así que su madre cobró venganza asesinando a los cuidadores por negligencia.
Varias veces se intentó reinaugurar el campamento "Crystal Lake", a partir del asesinato violento y cruel de los cuidadores del campamento del cual nunca fue encontrado el culpable (ya que Pamela Sue Voorhees sabía como actuar sin dejar rastro). Entonces sucedían cosas extrañas que indicaban una maldición entre los habitantes de Crystal Lake, el agua fue envenenada y el campo incendiado. Todo era obra de Pamela, hasta que en 1979, un concejal decidió de una vez por todas abrir el campamento. Una mala decisión. Una masacre se desató, y cada uno de los jóvenes fue cruelmente asesinado a manos de Pamela Voorhees, hasta que el último sobreviviente, una chica llamada Alice, corta la cabeza de Pamela con un machete, hecho que marca el nacimiento y psicosis (según algunos) de Jason Voorhees. Dos meses después Alice desaparece de su casa, y su cuerpo jamás fue encontrado. supuestamente Jason nunca se ahogó en el lago, siempre ha vivido en el bosque y el fue testigo de la muerte de su ser más querido, su madre.


MADRES DESNATURALIZADAS:


Kate McCallister: La madre de Kevin de “Sólo en casa”
No es que sea la peor mamá del mundo, se dio cuenta de su error y trató por todos los medios de regresar a su casa, pero sí es bastante despistada como para olvidar a su hijo de ocho años no una sino dos veces .
Kevin McCallister es olvidado por error en su casa, cuando su familia vuela a Francia para unas vacaciones de Navidad. La familia McCallister solo se da cuenta de la ausencia de Kevin cuando llegan a París, y retornar al hogar tomará algunos días. Logran comunicarse con la policía de Chicago, que inspecciona la casa y no encuentra a Kevin, pero la madre de Kevin, Kate desesperada, logra conseguir un pasaje en un vuelo que la dejará en Pensilvania, y de allí viajará por tierra a Chicago junto a una banda de polka dirigida por Gus Polinski un buen samaritano. Aunque inicialmente Kevin disfruta de su tiempo a solas, es asediado posteriormente por dos ladrones, Harry y Marv que quieren desvalijar la residencia a los McCallister, pensando que era un blanco fácil con toda la familia aparentemente ausente. Sin embargo, el dúo no cuenta con las numerosas trampas establecidas en toda la casa por el ingenioso Kevin, para defender su hogar. El dúo termina magullado y maltrecho, siendo nuevamente capturado por la policía. Finalmente Kate logra llegar a su hogar y es abrazada por Kevin quien ya la echaba de menos.


Mamá Fratelli: La madre de Sloth de “Los Goonies”
Mamma Fratelli es una villana en toda regla, quizás criar a tres hijos la hizo dura, muy dura. La Fratelli a pesar de su edad lucía un look rollo resistencia y empuñaba armas con decisión de madre siciliana, si no fuera por los incompetentes de sus hijos Jake y Francis sus planes siempre le saldrían bien, pero es lo que tiene rodearse de inútiles. La mamma nunca trató bien a su otro hijo, el buenazo de Sloth, al que tenía encadenado en un sótano, sin agua ni comida, abandonado, y al que de pequeño dejó caer al suelo de cabeza provocando la deformidad en el rostro de su vástago. Como para querer empujarla en marcha de un tren, ¿no?


¿MADRES?:

La madrastra: La “madre” de la “Cenicienta”
Ella jamás fue su madre ni se comportó como tal, si no tal vez la habría tratado con más amor y piedad. La pequeña hija de un rico comerciante disfrutaba de una niñez acomodada hasta que su padre se casó con una viuda seis meses después de morir su madre. La viuda, ahora madrastra de la niña trajo a sus dos hijas a vivir en su nuevo hogar. Tanto la madrastra como las dos hermanastras le hacen la vida a la pequeña muy complicada y esta sufre inmensamente. Ella no sólo tenía que hacer trabajos sucios, sino también tenía que dormir sobre las cenizas a lado del fogón. Por esto llaman a la joven Cenicienta.
La madrastra y las hermanastras de Cenicienta no quieren que ella asista a las fiestas, por lo cual le ordena que seleccione lentejas de las cenizas. A pesar de que Cenicienta logra seleccionar todas las lentejas, la madrastra no le permite ir a las festividades con la excusa de que no tiene un vestido adecuado. Ya sabemos que asiste a la fiesta y que pierde un zapato y que el príncipe se prenda de ella sin saber realmente quien es. Por ello hace una audición, “si te sirve el zapato serás la afortunada” La madrastra que es una vieja astuta (aparte de otras cosas) aconseja a la hija mayor cortarse el dedo gordo y a la menor el talón para entrar en el zapato. ¿Qué clase de madre mutilaría a sus propias hijas?


Norma Bates: La madre de Norman Bates en “Psicosis” ¿Puedo ser yo mi madre o mi madre soy yo?
Bates sufrió abuso emocional (y sutilmente sugerido también, el abuso sexual) de parte de su madre, quien le inculcó que las mujeres y el sexo eran cosas del demonio. Los dos vivían solos en una dependencia emocional insana después de la muerte del padre de Bates. Cuando Bates era adolescente, su madre tuvo un amante; Joe Consedine, lo que lo hizo sumamente celoso. Los asesinó a ambos con estricnina y conservó el cadáver de su madre. Bates desarrolló trastorno de personalidad múltiple, y asumía la personalidad de su madre, reprimiendo su muerte como una forma de escapar de la culpa de haberla matado. Se caracteriza por su frase: "El mejor amigo de un niño es su madre".


Aunque a veces acabes harta de ella piensa que siempre puede haber por ahí una peor… Valórala y quiérela, cuídala aunque sea una plasta y te siga viendo como a una niña, después de todo madre sólo hay una y es de verdad.


¡Feliz día de la madre!

Fuentes: Wikipedia. aquellos80y90.blogspot.com. Google imágenes.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...