Charles Chaplin

Charles Spencer Chaplin nació en East Street, en el barrio de Walworth (Londres) el 16 de abril de 1889. La familia de Charlie vivía sumida en una terrible pobreza. Su padre era alcohólico, y su madre, actriz de teatro, vio truncada su carrera debido a que padecía esquizofrenia.
Charlie y su hermano mayor habían heredado el talento artístico de la familia, y comenzaron a trabajar en ello desde niños. Cuenta el propio Charlie que su primera aparición pública fue a la edad de 5 años, sustituyendo a su madre en un teatro londinense. Así empezó a trabajar como actor infantil en el teatro, recibiendo buenas críticas por ello. Observado por el productor cinematográfico Mack Sennett, quien trabajaba para la compañía cinematográfica Keystone recibió la oferta de un nuevo contrato, Charlie aceptó y se fue con él a Hollywood.

Al llegar a la «meca del cine» ya tenía una buena reputación como comediante y rápidamente se encontró protagonizando películas que tuvieron un éxito inmediato. En su primera película, Charlot periodista, todavía no tenía la imagen que le caracterizaría, pero ya en la segunda Carreteras sofocantes, llevaba su indumentaria de vagabundo. Parece ser que el famoso traje se lo compuso mediante aportaciones de cómicos amigos: la chaqueta de Charles Avery, los pantalones de Fatty Arbuckle, las botas de Ford Sterling, y el bigote de Mack Twain.

Charlot y su caracteristica indumentaria.

En todas sus posteriores películas interpretó a un vagabundo que buscaba mejorar su vida sin conseguirlo nunca. La población que buscaba el «sueño americano» se identificaba con estas historias, y las aventuras del vagabundo tuvieron éxito continuo durante más de diez años.
En la compañía Keystone, Charlie rodó más de 30 películas, y a partir de la vigésima empezó también a dirigirlas. En sus últimas películas para esta productora empezó a hacer un cine con una gran crítica social.
En otoño de 1917 Charlie volvió a cambiar de productora, esta vez firmó para la First National, con la que colaboraría en los siguientes años y que le consiguió el estudio en el que rodaría la mayor parte de sus películas. Fue entonces cuando rodó El chico obra maestra del cine que acabó por convertir a Charlot en uno de los iconos, no ya del cine, sino de la historia.

El chico cuenta la historia de un hombre que encuentra, adopta y decide criar a un bebé que fue abandonado por su madre. La relación entre ellos dos (Charlot y el niño) es fantástica y muy enternecedora, a tal punto que lleva al espectador al llanto. Esta cinta fue tan importante para él porque buscó mostrar en el niño lo que había sido su propia infancia. La filmación duró más de un año y en la misma Chaplin afrontó varios sucesos importantes que habían marcado su vida.

Junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y David W. Griffith fundó la productora United Artists. La quimera del oro (1925) y El circo (1928), producidas por United Artists se convertirían en dos de las películas más taquilleras del periodo mudo. Y hoy en día son consideradas como dos de las mejores de toda su filmografía. Chaplin conseguiría un Oscar por El circo.

Carátulas de algunas de sus películas.

Charlie Chaplin fue reticente a abandonar el cine mudo No quería que su personaje, Charlot, que había creado con tanto trabajo, hablara, porque sabía que eso sería su fin. De hecho, aunque en El gran dictador y en Candilejas Chaplin sí habla, el personaje del vagabundo Charlot nunca lo hizo en una película, ni siquiera en Tiempos Modernos donde el resto del elenco sí lo hace.
Tiempos modernos (1936), es la última película en la que aparece Charlot como personaje.

El gran dictador. Las críticas contra Chaplin aumentaron cuando realizó esta película, La película era una crítica contra el nazismo alemán y, por extensión, contra todos los fascismos y dictaduras. Anteriormente, Chaplin ya había declarado sobre Hitler que éste «le había robado el bigote» y la verdad es que su parecido físico con el dictador hace que la película sea aún más hilarante. En ésta, Chaplin juega a representar dos personajes, el del dictador y el del barbero judío, a quien confunden con aquél. En su última escena el personaje del barbero lanza un discurso, calificado por muchos como ingenuo, en el que Chaplin evidencia sus deseos de paz para Europa y de construir un mundo mejor.

Tras el final de la Segunda Guerra Mundial, se desató en EEUU lo que se conocería como «caza de brujas».Este fenómeno consistía en una política estatal que perseguía a los «comunistas» estadounidenses en un intento supuestamente de proteger la seguridad nacional. Debido a sus ideas progresistas, exhibidas públicamente en todos sus cortometrajes y en muchas de sus películas, como Tiempos modernos o El gran dictador, hizo que se buscara cualquier excusa para meterlo en la cárcel. Debido a la psicosis provocada por el miedo a los comunistas, fue acusado de ser comunista basándose en una serie de «pruebas»: en un mitin había dicho que debía abrirse un nuevo frente contra los nazis en la Segunda Guerra Mundial; participó en un acto de solidaridad con Rusia en San Francisco, e intervino en un acto sobre arte ruso en Nueva York.

En el año 1947, el Comité de Actividades Antiamericanas empezó a presionar a la fiscalía para que deportara a Chaplin, «cuya vida en Hollywood contribuye a destruir la fibra moral de América».
El 17 de septiembre de 1952, el fiscal general de Estados Unidos dio instrucciones a inmigración para retener a Chaplin, su esposa y varios de sus hijos, cuando viajaban en el Queen Elizabeth para asistir al estreno de Candilejas en Europa, hasta que las leyes norteamericanas decidiesen si debía ser expulsado. Lo acusaron formalmente de «pertenecer al Partido Comunista, así como de graves delitos contra la moralidad y de formular declaraciones que demuestran una actitud hostil y de menosprecio hacia el país gracias a cuya hospitalidad se ha enriquecido».<br>

"Como curiosidad cabe destacar que una vez participó en un concurso de imitadores de Charles Chaplin pero no alcanzó ni las finales, aunque leyendas urbanas dicen que quedó tercero o segundo"

En abril de 1953, el actor se estableció en Suiza. Dos décadas después de su salida, ya anciano, le fue concedido el permiso de regresar a Estados Unidos para recibir un Oscar Honorífico. Muchos lo interpretaron como un intento de reparación de todos los daños que le habían causado. Chaplin apareció en la ceremonia y el público aplaudió durante siete minutos (la ovación más larga en la historia de los Oscar). En reconocimiento de sus destacados méritos fue nombrado Sir por la reina Isabel II de Inglaterra.
A comienzos de los años 70, Chaplin comenzó a escribir la música y partituras originales para sus películas mudas, para estrenarlas como versiones definitivas. En total compuso la música de todas sus películas cortas y también de sus largometrajes.
En los últimos años de su vida se mantuvo alejado del mundo en su mansión de Suiza, donde falleció el 25 de diciembre de 1977, mientras dormía, a la edad de 88 años.
El 1 de marzo de 1978 su cuerpo fue exhumado y robado por un pequeño grupo de mecánicos polacos en un intento de extorsionar a la familia. El plan no funcionó y los ladrones fueron capturados, recuperándose el cuerpo once semanas después cerca del Lago Léman. Este fue enterrado de nuevo en el mismo sitio, pero bajo dos metros de cemento para evitar otros posibles robos.

Chaplin era un hombre muy completo, era actor, director, productor, compositor de música y un genio, su lema era muy sencillo y por eso inteligente: "La vida es una obra de teatro que no permite ensayos...Por eso, canta, ríe, baila, llora y vive intensamente cada momento de tu vida... antes que el telón baje y la obra termine sin aplausos".

Pues eso , canta, baila, ríe porque si lo haces todos reiran contigo.

Fuentes: Wikipedia, Googles Imagenes, página web frases y pensamientos y You Tube.